Las pruebas darán comienzo el martes 14 de octubre a las 9 de la mañana en las instalaciones del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino, en la ciudad de La Plata. Los cargos convocados incluyen posiciones de solista y de parte real: Solista Principal de Timbal (1), Suplente de Solista de Violonchelo (1), Suplente de Solista de doble instrumento para Fagot y Contrafagot (1), y plazas de Parte Real para Violines (3), Viola (1), Contrabajo (1), Flauta (1), Corno (1), Trombón (1), Trompeta (1) y Fagot (1). Todos los cargos están encuadrados en el Agrupamiento I (Artístico) previsto por la Ley N° 12.26, lo que implica una contratación en planta permanente bajo el régimen establecido por la normativa provincial para los cuerpos artísticos.El examen de oposición se articulará principalmente en torno a la demostración práctica de la aptitud artística. Cada aspirante deberá ejecutar las obras y pasajes que el tribunal fije como obligatorios, además de interpretar una obra de libre elección. En este último caso se prevé la participación de un pianista acompañante a cargo del concursante. A lo largo de las distintas instancias los postulantes enfrentarán fragmentos orquestales y solos propuestos por el jurado, y la etapa final incluirá una prueba colectiva con la orquesta completa para evaluar la interpretación de los solos orquestales en contexto real de ejecución. El diseño de la prueba busca reproducir las exigencias técnicas y expresivas propias del trabajo en una orquesta sinfónica de trayectoria, otorgando peso a la precisión instrumental e interpretativa. La conformación del tribunal que evaluará a los aspirantes incluye representantes artísticos y técnicos, entre ellos quien presidirá el Director de la Orquesta Estable, acompañado por el Concertino y el Director de Estudios del Teatro Argentino. También integrarán el jurado el Solista Principal o Adjunto correspondiente a la fila en concurso, y dos Solistas Principales o Adjuntos en actividad de la misma familia instrumental y un especialista invitado del instrumento en cuestión. En carácter de acompañamiento institucional estarán presentes el Director de Personal del Instituto Cultural de la Provincia, un veedor general y delegados de las organizaciones gremiales con incumbencia en el Teatro Argentino.La apertura de esta convocatoria representa, por un lado, una oportunidad concreta para músicos que buscan estabilidad laboral y el desarrollo de una carrera en el ámbito orquestal, y por otro, constituye una estrategia institucional para fortalecer la planta artística de una de las instituciones sinfónicas más reconocidas del país. El Teatro Argentino, con una larga trayectoria en la programación y producción orquestal, n busca renovar mediante este llamado su apuesta por el acceso público y competitivo a los cargos, apostando a procesos regidos por el mérito y la evaluación profesional. Según adelanta la convocatoria, quienes deseen postularse deben revisar con atención las bases y condiciones antes del cierre de las inscripciones.

Resolución, reglamento e inscripción disponibles en: https://drive.google.com/drive/folders/110cOfijJcSpuLWuAnwWlBRy4JtQEopU6

Prosa, poesía, música y canto se entrelazan y se muestran como una sola expresión absolutamente enriquecida.

Jorge Móndolo  “EL LOCO MIRLO (Cuento)Alcides Padrón “EL CAFE DE LA PAZ (Poesía)  EL GALPON (Poesía)Jorge Totón Sequeira: “DE DONDE VENGO (Cuento)Omar Kueider, CADA VEZ QUE VUELVO (canción) CARETA Y VEJIGA (canción)Jorge Móndolo, “ROSITA (cuento)Alcides padrón, LOS ARTISTAS DE MI PUEBLO (Poesía),  “AUSENCIA (Poesía)Jorge Totón Sequeira (Canción), con la participación de Luciano y Juan P. Torales.Omar Kueider: vestida de Verde (Canción), Se enamoró de Ramírez (Canción). 

La Municipalidad de Concordia, a través de la Subsecretaría de Cultura, tomó la iniciativa de grabar las diferentes canciones patrias (como el Himno Nacional, el Himno de Entre Ríos, Aurora, La Marcha de San Lorenzo, entre otras) y ofrecerlas en forma gratuita a las escuelas para que puedan utilizarlas en los actos escolares.

�SHa sido un acto muy importante, ya que se le ha hecho entrega a los colegios primarios y secundarios de un pendrive con las canciones patrias que se entonan en los actos.

Vemos la felicidad de los directores y las directoras de cada escuela, la alegría de los estudiantes y para nosotros es una satisfacción hacer esta entrega.

Finalizando el mes de Mayo, en el que celebramos el nacimiento de nuestra Patria, hacemos este obsequio que va a ser tan útil para cada una de las instituciones⬝, indicó el intendente Francolini y resaltó �Sel agradecimiento a todos los integrantes de la Banda del Regimiento y de cada uno de los Coros que participaron, hicieron un excelente trabajo⬝.

AFIRMAR LA IDENTIDAD NACIONAL DESDE EL SENTIR LOCAL

�SFue una idea pensada para dar respuesta a una demanda que tenían las instituciones y nos pareció que lo más positivo era encarar este proyecto como una acción colectiva, contando con la participación de músicos de Concordia, valorando y reafirmando así la identidad cultural de las producciones que generamos desde nuestro espacio⬝, explicó la subsecretaria de Cultura Silvana de Sousa Frade.

�SPensamos la propuesta junto al intendente Alfredo Francolini, el jefe de Gabinete Alberto Armanazqui y el director de Cultura Gabriel Belderrain, y cuando fuimos convocando a cada uno de los participantes rápidamente se apropiaron de la propuesta haciéndola colectiva. Es un orgullo para todos saber que en cada acto escolar se contará con un material generado por intérpretes locales⬝, resaltó De Sousa Frade.

La grabación, edición y máster estuvo a cargo de Matías José Solanas Vásquez. La dirección del proyecto, a cargo de Gabriel Belderrain (Director de Cultura).

La grabación, tanto de la Banda como de los Coros que las interpretaron: �SVida y Canto⬝, �SDistantes⬝, �STahil Mapu⬝, �SCoro Estable de Concordia⬝, �SCantoría del Sagrado Corazón de Jesús⬝ se realizó en las instalaciones del Regimiento de Concordia, que fueron especialmente acondicionadas para realizar este proyecto que logró concretarse gracias al trabajo conjunto de una multiplicidad de actores.

�SEs la primera vez que se realiza una grabación y una producción de estas características en nuestra ciudad.

En esta acción participaron además de la Banda compuesta por 37 músicos, más de 80 personas que integran los coros de Concordia⬝, agregó por su parte el director de Cultura, Gabriel Belderrain. �SPudimos concretar la obra porque hubo un gran trabajo en equipo de muchas personas, cada uno de los participantes se involucró cien por ciento⬝, valoró.

Participaron del acto realizado en el Centro de Convenciones, además del jefe comunal y los funcionarios del área de Cultura, el jefe de Gabinete y secretario de Gobierno Alberto Armanazqui, los concejales Gastón Etchepare, Cristina Guitar y Noemí Redolfi, el director Departamental de Escuelas Fabián Vallejos, y el director municipal de Educación Emiliano Vallejos, entre otros.

Uriel comenzó la escuela primaria en la Nº 3 Tempe Argentino de Arroyo Sagastume y su hermano Carlos en la Secundaria Nº 2 �SIslas del Ibicuy⬝ de Villa Paranacito. Allí en la zona debieron adaptarse enseguida a otra vida, la de las sudestadas, las lanchas, las botas de gomas, la creciente, los mosquitos, pero se llenaron de la paz que abraza y que no suelta. Pero a ese silencio isleño le hacían falta canciones y entonces arrancaron Carlitos con la guitarra y Uriel con el teclado.

Nos contaba Carlitos: "las canciones que recuerdo de la primaria son las clásicas, como Merceditas, Juan del Gualeyán, Zamba de mi esperanza, Tren del cielo y otras más dentro de las clases de música que seguramente cantábamos de todo un poco, pero son las que más se quedaron, ya que me llamaba mucho la atención ese género musical, porque en mi casa siempre se escuchaba música como chamamés, payadas, zambas y algunas chacareras, a pesar de que en la familia no hay ningún músico, pero le cuento que el silencio de las islas nos hacía falta la música y acá estamos⬝.

Dice Uriel: �SRecuerdo que a mi hermana mayor cuando cumplió sus 15 años le regalaron una guitarra, yo tenía 11 años y fue la primera vez que tuve en mis manos una guitarra, con la emoción tan grande de un niño a esa edad. Ella se ponía a tratar de sacar algo y a veces me la prestaba, pero no pude sacar un acorde, una nota, NADA.

En esos tiempos que le cuento se carecía de internet y era muy difícil comenzar de cero sin que alguien nos ayude. La guitarra duró poco ya que la vendió y yo ya no sabía cuando iba a tener otra.

Al año, y con mucho sacrificio, y con algunos ahorros logré comprar una, que aún conservo y a partir de ahí ya había comenzado el colegio secundario y con mi profesor de música JAVIER MACIAS aprendí algunos acordes y rasgueos. El primer tema fue el vals �SQuiero ser tu sombra⬝ un pedacito de la introducción y lo tocaba todo el día, pero no quería que me escucharan en casa, me daba mucha vergüenza cuando practicaba. Un tiempo después conocí al profesor HUGO MENA (que era el profesor de mi hermano en la primaria) es un genio, me abrió la cabeza su manera de explicar y fue él quien me invitó a tocar la chamarrita �SJuan del Gualeyán⬝ para el CD Buenas Notas y le aseguro que desde ahí en adelante perdí la vergüenza que tenía y comencé a sentirme seguro en lo que hacía musicalmente, gracias a los amplios conocimientos que me ofreció Hugo".

Su hermano nos dice: "yo comencé cantando en la escuela primaria con el Prof. Mena y una vez me convocó a grabar y canté en un disco un rasguido doble que se llama "Que más puedo pedir⬝ y salió re lindo y luego encontrarme con el teclado me cautivó muchísimo⬝.

Cuando le pregunté qué significa que tu voz y tu nombre también ahora estén grabados en el trabajo discográfico del Profesor Hugo Mena como en �SBuenas Notas⬝ y �SEcos del río 1 y 2", junto a muchos chicos de Islas del Ibicuy, escenario de los sueños junto a Roberto Romani. Me miró tan distinto que se podía ver que trasmitía una gran alegría en sus ojos para contestarme: "No hay palabras para explicar lo que siento al ver mi nombre en los CD del profesor Hugo Mena. Una emoción inmensa ya que nunca pensé que iba a tener la experiencia de grabar un CD tan importante. Es un orgullo enorme poder hacerlo junto a tan grandes artistas como son HUGO MENA Y ROBERTO ROMANI. Luego de esta experiencia mis proyectos son seguir aprendiendo y superarme día a día⬦ poder dedicarme de lleno a la música y vivir de la música y hasta soñar con viajar y conocer muchos lugares⬝.

"Actualmente estoy en un grupo de chamamé, ya hace 6 años. Empecé a ir a sus ensayos gracias a un amigo y cuando un integrante dejó el grupo me llamaron y ahí estoy conformado con 2 acordeones, 3 guitarras y yo hago bajo eléctrico. Hemos tenido varias actuaciones y eso me permitió perder el miedo a los escenarios y ser conocido en esta profesión. Este grupo ya me permitió conocer por ejemplo un país vecino, como la Rca. O. del Uruguay⬝.

Uriel nos decía que su referente sin dudas sigue siendo Hugo Mena ya que escucharlo tocar a él, a uno le dan ganas de hacer lo mismo, aunque estoy muy lejos de eso, porque el Profe Hugo �Ses un virtuoso⬝.

Luego de la charla y antes de despedirnos nos mostraron el CD de su trabajo �SEcos del río 2⬝ donde allí ejecutan un tema instrumental �SQuiero ser tu sombra⬝ y al contarnos se observa lo importante que es ser parte de algo, estar dentro y ser protagonista. Nos despedimos y Carlitos le dice a Uriel �Stenés otro disco en tu casa?⬝ entonces le regalo este si, sí Carlitos dale, y ellos también se despidieron, uno rumbo a Gualeguaychú y el otro a Paranacito, con la humildad que caracteriza al hombre que sufre y desea superarse en lo que le gusta, teniendo condiciones naturales muy elevadas y mientras se alejaban pensé ⬦.que pena que en jóvenes talentosísimos como ellos no se valore en el talento que tienen, ellos deberían vivir de la música y no tener que hacer otro trabajo donde no le permite el tiempo completo de dedicación a prácticas, que como todos sabemos son muy importantes y además en otras tareas sus manos se deterioran y pierden flexibilidad en técnica que es fundamental en interpretación. Qué lástima!

 Por Comisión Homenaje Permanente a �SLinares Cardozo" de Cdia . Rosita Ramat- Ferré Registrada en INAMU nº 7333

 De acuerdo al Decreto 808/21, hasta el 3 de mayo no están permitidas las actividades culturales, y los artistas solicitan que de extenderse el plazo de las restricciones, ese punto en particular sea considerado especialmente.

Hacia fin del año de 2020 Concordia presentaba alrededor de 200 casos diarios y las actividades artísticas se desarrollaron sin inconvenientes, no registrándose casos de contagios relacionados a dicha actividad; por lo que esta medida resulta sorpresiva y deja sin trabajar a un sector ya muy castigado.

En principio aclararon que también se le envió carta al intendente de Concordia Alfredo Francolini para que esté al tanto de la misma que de acuerdo a lo informado desde la asociación, ya lleva más de mil firmas con el pedido para que puedan continuar trabajando.

Las y los artistas María Paulina Lemes y Pablo Facundo Astorga -de Gualeguaychú- con la obra musical �SLa hendija de la esperanza⬝; y Silvina Gómez -de Concordia- con su obra �SCapitana del Viento⬝ resultaron premiados por el Concurso. También el músico Luis Barbiero, de Paraná, obtuvo una mención con su obra �SMaría, la Madre de la Patria⬝.

El Ministerio de Cultura de la Nación, a través de la Secretaría de Gestión Cultural y la Dirección Nacional de Diversidad y Cultura Comunitaria, anunció las obras ganadoras de los Concursos Nacionales de música popular �SMi canción para la Madre de la Patria⬝ destinado a destacar, rememorar y difundir la figura de esta mujer afroargentina emblema de las luchas por la independencia.

Entre las obras recibidas de todo el país, los/as jurados/as del concurso seleccionaron cinco obras musicales que recibirán un premio de $50.000 cada una.

El jurado del Concurso de Música Popular estuvo integrado por la directora nacional de Organismos Estables, Mariela Bolatti; el músico y coordinador de Orquestas Infantiles, Rolando Goldman; el músico y productor musical, Emanuel Ntaka; la gestora cultural, Ana Gayoso; y el músico, Luis Lugo.

El certamen se realizó como parte de las diferentes convocatorias nacionales abiertas, organizadas por el Ministerio de Cultura de la Nación, con el fin de revalorizar tanto la figura de María Remedios del Valle, como la riqueza e importancia de la cultura afro en Argentina.

�SEn cada edición los espectáculos realizados por artistas concordienses tienen un lugar destacado en el escenario mayor de la Fiesta Nacional de la Citricultura, y más aún en este año que ha sido muy difícil para todos⬝, señaló el subsecretario de Cultura César Tisocco. Durante la emisión virtual de la Fiesta que se transmitió en vivo y en directo por los canales de televisión, radios, medios digitales y redes sociales, alcanzando a espectadores de todo el país, se pudo disfrutar de presentaciones especialmente producidas para la ocasión por músicos de nuestra ciudad de distintos géneros y estilos.

�SPor decisión del intendente Alfredo Francolini llevamos adelante un fuerte programa de apoyo y sostenimiento de la actividad cultural, en un año que ha sido complicado para todos. Además de acompañar y ayudar en las gestiones ante programas provinciales y nacionales, estamos llevando adelante el programa Cultura a tu Medida En Red, y acompañamos a los centros culturales de la ciudad, entre otras iniciativas. Y en la Fiesta Virtual de la Citricultura, los músicos concordienses fueron los protagonistas indiscutidos⬝, señaló Tisocco.

Además de recordarse presentaciones de distintos artistas locales en ediciones pasadas, se pudo apreciar una producción especial realizada por Daniel Esteche y su Conjunto, trayendo a la pantalla de la Fiesta de la Citricultura, el chamamé y el folclore que es parte de la identidad de nuestra región.

En el inicio del evento, se presentó el Ballet Folclórico Municipal representó la canción oficial de la Fiesta, �SCosechador de Ilusiones⬝. Pero la noche tuvo momentos especiales, como el momento en que se encontraron en el escenario Daniel Esteche, Omar Kueider y Waly García, tres grandes músicos que son orgullo de todos los concordienses, para una interpretación que quedó registrada para disfrutar una y otra vez.

El reconocido grupo Sentimiento Original invitó a bailar a cada espectador en sus casas, y lo hizo con una participación especial, ya que contó con la voz de Natalia Martínez, lográndose una conjunción de dos grandes representantes de la cumbia de nuestra ciudad. Y como si todo esto fuera poco, el grupo De La Hostia interpretó clásicos del rock nacional y también presentaron un tema propio, engalanando una noche especial. El evento duró más de 2 horas, fue conducido por Amelia Olguín y Matías Hojman, voces de la Fiesta de la Citricultura, y tuvo un alcance de más de 50 mil visualizaciones en el conjunto de los medios que transmitieron la Fiesta Virtual, pudiendo no sólo ser disfrutado por los concordienses sino por habitantes de todo el país e incluso de países vecinos, según señalan las estadísticas de las redes sociales.

Integrantes de este grupo, hace 2 meses llevaron la propuesta del Auto Concierto, el que finalmente se realizó este domingo con gran éxito. Si bien fue muy restringido en cuanto a la cantidad de público y el cuidado protocolo, se entiende que funcionó como prueba piloto, y que será solo el inicio de un nuevo ciclo que no tiene marcha atrás.

El petitorio presentado es en realidad un listado de propuestas para comenzar a hacer cosas. La pandemia se ha extendido más de lo imaginado, y no tiene fecha de finalización, por lo que es fundamental comenzar a pensar las actividades desde otro lugar, extremando los recaudos, y buscando alternativas que lleven alivio a la situación económica de los artistas, y al público que está deseoso de salir del aislamiento.

Algunos de los puntos que contempla esta presentación son:

�� Habilitación de shows en vivo (sin baile) en los locales gastronómicos que se encuentran habilitados. Para esto sugerimos reducir la capacidad de personas, de forma tal que puedan estar incluidos músicos y sonidistas, sin alterar el porcentaje de capacidad establecido por los protocolos aprobados para cada lugar.

�� Habilitación de eventos privados, y/o cenas show (sin baile) en clubes y otros espacios, respetando los protocolos establecidos para restaurantes y bares, ya que se trata de la misma actividad, solo que realizada de manera ocasional, y no diaria.

�� Habilitación de shows en espacios públicos. Recordemos que se encuentra vigente el decreto 8332 del 12 de junio de 2020, del gobierno provincial, que autoriza las actividades culturales al aire libre y además incluye el protocolo correspondiente.

�� Incorporación de los trabajadores de la música a �SMedidas de alivio fiscal Municipales⬝ que ya han sido otorgadas a otros sectores como por ejemplo el comercial (Cumpliendo requisitos establecidos) hasta finalizar el aislamiento social.

�� Establecer un adelanto mensual para los trabajadores de la música que se encuentren en situación crítica, hasta la finalización de las medidas. El dinero adelantado podría devolverse luego al municipio a través de shows y servicios de sonido en diferentes eventos, una vez habilitadas estas actividades.

�� Invitar a través de redes sociales y medios de comunicación a músicos locales para que presenten sus proyectos y puedan acceder a participar del ciclo �SCultura a tu medida⬝, ya que muchos desconocen que esta posibilidad está al alcance de todos, y priorizar la participación en este ciclo a aquellos trabajadores de la música que se encuentren en situación crítica por no contar con otra actividad laboral o comercial.

�� Exención del pago de la Tasa Comercial a partir del mes de marzo de este año, ante el cese de actividades por el aislamiento social, hasta la finalización de las medidas que nos impiden trabajar.

�� Con el objeto de estimular la actividad musical, eliminar cualquier tasa o pago adicional que deba realizar el comerciante a la hora de contratar un artista local.

El grupo de Trabajadores y Trabajadoras de la Música Auto Convocados de la ciudad de Concordia va por mucho mas, y avanza en la elaboración de otros proyectos, que mas allá de la generación de trabajo para los artistas, apuntan a vigorizar el turismo de Concordia, cuando finalice el aislamiento.

�SSomos conscientes de la crisis sanitaria que estamos atravesando que nos afecta a todos por igual y que el distanciamiento se va a prolongar bastante tiempo, lo que será una absoluta imposibilidad de generar ingresos y por consiguiente todas las dudas ¿Qué pasará? ¿Cuánto durará? ¿Qué haremos? ¿Cuánto aguantaré? ¿Cuándo volverá a haber trabajo?⬝ graficó.

�SEn mi caso tengo otra actividad, pero también me veo bastante afectado, ya que la enseñanza, tanto en el Instituto donde dicto clases de guitarra como las particulares, no se pueden realizar, además con Daniela (mi pareja que es Uruguaya) trabajamos muy bien de aquel lado del charco por así decirlo en el Casino de Salto, en el Hotel termal Arapey los Altos (otro hotel de Arapey) y otros lugares donde trabajamos y que hoy se nos ve imposibilitado y más aún con el cierre de frontera⬝ señaló.

�SComo a muchos colegas, se nos han suspendido presentaciones, a nosotros en Concordia, Colón y en Paysandú (ROU). Hubiéramos estado a full en la semana de turismo Uruguaya como todos los años, pero todo eso hoy no está y estamos atravesando situaciones bravas donde nadie se acerca a tirar un salvavidas, pero cuando nos han solicitado colaboraciones para eventos culturales siempre estuvimos y te aseguro que a ningún colega desde el municipio le han preguntado ¿cómo estás?, los que como yo, 5 años dando talleres barriales de música y bue si bien no tienen obligación, pero para juntar adeptos te usan un poco, pero los músicos callamos muchas cosas y lamentablemente lo seguiremos haciendo ya que nuestro arte vale mucho más que un número monetario, porque así lo sentimos y jamás vamos a dudar de colaborar con eventos solidarios⬝ indicó.

�SEsta es nuestra realidad, se extrañan los escenarios y noches de viajes y corridas, se extraña el llegar con el corazón lleno de alegría de haberse brindado a tanta gente linda, pero estamos ahí al pie del cañón quedándonos en casa, cuidándonos permanentemente, deseando que cuando esto termine seamos mejores personas, más humanos, que aprendamos y practiquemos la EMPATIA!!! ya que no sabemos de qué se trata y muchas gracias nuevamente a vos Nito y a tu medio por permitirme expresar un poco lo que se está viviendo en lo personal y a todos los músicos en general⬝ concluyó.