La feria se desarrollará hasta el próximo 4 de julio, de 10 a 19 hs, en el Museo Provincial de la Imagen (Buenos Aires 179), con entrada libre y gratuita. Durante estos cuatro días, el público podrá recorrer los stands, descubrir autores, compartir lecturas y disfrutar de una variada oferta literaria pensada para las infancias y juventudes.Se trata de una iniciativa de la Municipalidad de Concordia, a través de la Subsecretaría de Educación y Cultura, y llevada adelante por la Biblioteca Municipal Infantil y Juvenil “Graciela Cutro”, en articulación con la Asociación Fundal Niño.Como parte de las actividades especiales, el viernes 4 de julio, de 15 a 17 hs., se realizará el taller “Los Modos de Leer”, destinado a padres y docentes. La propuesta estará a cargo de las escritoras Miriam Persiani y María Fernanda Macimiani, especialistas en alfabetización inicial y literatura infantil, miembros de la Academia Argentina de Literatura Infantil y Juvenil. El taller se llevará a cabo en la sede de la Subsecretaría de Educación y Cultura (Urquiza 638). Para más información e inscripciones pueden acercarse personalmente a las oficinas de la Subsecretaría.Durante la apertura, la Vicepresidenta Municipal y Presidenta del Honorable Concejo Deliberante, Lic. Magdalena Reta de Urquiza, celebró la realización de la feria y expresó: “Esta propuesta no solo pone en valor el trabajo de nuestras bibliotecas y nuestras instituciones culturales, sino que también reafirma nuestro compromiso con el derecho a la lectura, la participación activa y la formación desde la primera infancia”.Por su parte, el Subsecretario de Educación y Cultura, Prof. Carlos Gatto, destacó: “Cada libro que acercamos a un niño es una oportunidad de crecimiento, de imaginación, de libertad. Esta feria es una invitación a descubrir, a emocionarse y a seguir construyendo una Concordia que lee y crece con igualdad”.Participaron del acto inaugural el Secretario de Desarrollo Humano, Ing. Sebastián Arístide, el Director Departamental de Escuelas, Prof. Julio Barrios, la Directora de Educación Lic. Nelida Amam y la Coordinadora de la Biblioteca Municipal Infantil y Juvenil “Graciela Cutro”, Patricia Jaluf, entre otras autoridades, representantes de instituciones educativas, docentes, estudiantes y vecinos.

“Desde hace más de tres años venimos trabajando con Julio Lavallén la posibilidad de que nuestro Museo incorpore a su patrimonio un conjunto de piezas que representen su extensa y prolífica obra.

Finalmente, luego de un exhaustivo trabajo de selección y análisis conjunto, y gracias al gran compromiso y generosidad del autor, se definieron un total de 31 pinturas de alto valor simbólico y económico que tenemos el inmenso honor de recibir y compartir con la comunidad”. expresó Marcela Canalis, directora del Museo Provincial de Bellas Artes Dr. Pedro E. Martínez, dependiente de la Secretaría de Cultura del Gobierno de Entre Ríos e impulsora de la gestión de donación.

“Julio Lavallén es uno de nuestros artistas con mayor proyección nacional e internacional por lo que incorporar parte de su producción al patrimonio de arte entrerriano nos permite nutrir el acervo con piezas insoslayables dentro de la escena del arte entrerriano y nacional de las últimas décadas, además de brindar un reconocimiento largamente merecido por el artista en su provincia”, concluyó Canalis.

La exposición de presentación de la colección quedará inaugurada el próximo viernes 8 de septiembre en las salas centrales del Museo, a partir de las 20 hs, con la presencia del autor y acceso libre y gratuito.

Sobre Julio Lavallén

Entrerriano, nacido en Concordia en 1957. Desde su primera muestra individual, en 1974, centró su vida en la pintura y el dibujo. Más tarde se interesó en la escultura y la escenografía. En 1980 se radica en Buenos Aires y expone en diferentes galerías porteñas.

En 1989 se traslada a Madrid donde vivió y trabajó durante diez años. Se instala nuevamente en Argentina en el año 1999. Entre 2002 y 2014 dirigió la Sociedad Manual en Concordia, donde se diseñaron y crearon a mano miles de objetos de hojalata referidos a la identidad local.

Ha dirigido varios talleres de arte en Buenos Aires y Madrid, apoyando y guiando a diferentes artistas en procesos de experimentación y formación. Ha realizado innumerables muestras y exposiciones en Madrid, París, Barcelona, Londres, New York, Roma, Buenos Aires, Montevideo, Punta del Este, entre otras. Su obra figura en importantes colecciones públicas y privadas en todo el mundo.

La apertura al público del Museo tuvo lugar el 22 de agosto de 2019. Desde entonces realiza una intensa tarea de preservación y divulgación de un patrimonio material y documental, que perteneció a la Fundación Eva Perón, en tiempos de la creación de la Escuela Hogar de Paraná.

Características del Museo

A diferencia de otros Museos que llevan el nombre de Eva Perón, este no es un museo biográfico, acerca de su vida, sino sobre la obra de la Fundación de Ayuda Social María Eva Duarte de Perón, que dio origen al concepto de Justicia Social en contraposición al de beneficencia. El Museo es a su vez una de las dependencias del Complejo Escuela Hogar, y tiene una fuerte carga simbólica y política, por tanto muy emotiva. Se enfoca en reflejar las políticas destinadas a la niñez, las mujeres y los ancianos, en ese orden de prioridad e intentando comunicar el cambio radical que significó en ese contexto histórico de los años ’40 y ’50 considerarlos sujetos de derecho.

Tanto su edificio como los objetos que conforman el patrimonio, son un fiel testimonio de la actividad socio educativa, que la Fundación de Ayuda Social Eva Perón proyectó en la ciudad de Paraná con la realización de un Hogar Escuela (hoy declarado Patrimonio Histórico Nacional), como respuesta a las necesidades de los niños económicamente menos favorecidos.

Sara Liponezky, directora de este organismo que depende de la Secretaría de Cultura de Entre Ríos Liponezky detalló que “innovamos sobre el rol tradicional de los museos abriendo nuestra Casa no solo a exposiciones y muestras diversas, sino también a talleres, actividades lúdicas para niñas y niños, de recreación para las familias y de reivindicación en cuestiones de género”.

La actividad se llevó a cabo en el salón de usos múltiples del organismo dependiente de la Secretaría de Cultura de Entre Ríos, y contó con la presencia de familiares, amigos y gran afluencia de público. Las obras estarán expuestas hasta el 31 de agosto inclusive. Cabe destacar además que, en el mismo salón, se encuentran las dos serigrafías donadas por el Sr. Luis Bourband a la institución: “Detrás de las vías” (2004); y “Lomada”. Ambas pertenecen a la serie “Imágenes de mi tierra” que fueran exhibidas en el James Thompson Center de Chicago (EE.UU.).

Desde muy joven, Luis Bourband desarrolló actividad de diseño gráfico y publicitario en Entre Ríos y Buenos Aires, al dedicarse exclusivamente a la serigrafía artística, establece los vínculos del arte funcional con la maestría que no encuentra límites y desborda contenida por la técnica. Sus imágenes recorren el mundo.

La directora, la Dra. Sara Liponezky y Jimena Franco, una de las integrantes del equipo de Mediadores Culturales visitaron el Museo Evita, de la Unidad Turística de Chapadmalal. Compartiendo un recorrido por sus salas y conociendo su valioso patrimonio testigo directo de la obra social y política del Justicialismo. Fueron recibidos por los anfitriones del lugar Antonio Suárez, Cintia Suárez y Manuel Díaz. Mientras tanto, dentro del desarrollo del Coloquio, se realizó el Conversatorio donde estos dos museos interactuaron y se presentaron ante la concurrencia.

Liponezky explicó que �Spoder mostrar nuestro museo en un plano nacional e internacional a través de esta actividad académica, es muy importante para nuestro organismo que está en pleno crecimiento, en agosto cumpliremos tres años de su inauguración. Y nos ha permitido generar innumerables contactos institucionales que nos permitirán una mayor proyección y difusión de nuestra tarea de conservar el testimonio de la obra de la Fundación Eva Perón en Paraná y el resto de la provincia de Entre Ríos⬝.

Y agregó �Sque el Coloquio Interdisciplinario e Internacional sobre la figura de Eva Perón abrió una formidable oportunidad de proyección territorial y a distintos sectores de la sociedad para el Museo Provincial Hogar Escuela Eva Perón. Efectivamente, teniendo en cuenta que hubo presencia de representantes del mundo académico, de la investigación y la política de todo el país, inclusive de países vecinos, la información sobre nuestra valiosa reserva patrimonial y especialmente nuestro Archivo Documental, motivó un gran interés por conocerlo. Esto se dio particularmente en el acto inaugural ante la presencia de la Dra. Dora Barrancos, asesora presidencial y miembro del CONICET, junto a las autoridades de dicho organismo como también de la Universidad Nacional de Mar del Plata⬝.

La directora comentó también que en el conversatorio surgieron interesantes consultas, así como la disposición a conformar una red de Museos sobre la temática de Eva Perón, su vida y su obra, idea que ya había sido conversada con la presidenta del Instituto Nacional de Investigaciones Históricas y Museo Evita, Arq. Cristina Álvarez Rodríguez (Ministra de Gobierno de la Provincia de Buenos Aires).

 En este sentido, cabe consignar que junto con el Museo de Chapadmalal y el Museo Nacional Evita, fueron las únicas representantes de museos del interior argentino.

�SJunto a la coordinadora de Mediadores Culturales Jimena Franco visitamos el mencionado Museo cercano a la sede del evento, de extraordinario valor simbólico y patrimonial, así como todo el Complejo que habitan, testimonio de una obra imponente. Fue construido por la Fundación Eva Perón para que las y los compatriotas de menores recursos tuvieran acceso al turismo en condiciones de alojamiento, recreación y atención excelentes. Hoy funciona a pleno, una vez recuperado por el actual gobierno nacional⬝, indicó Liponezky.

Rescatamos en general del mencionado Coloquio el abordaje multidisciplinario, desde la academia, la investigación, el arte, la literatura y la política de la figura de Eva Perón, su discurso y su obra. A través de exponentes calificados como Carolina Barry, Miguel Trotta, Dora Barrancos, Alicia Dujovne Ortiz entre otros.

En la sección Conversatorios, la intervención fue conjunta entre la Dra. Liponezky (Museo Provincial Hogar Escuela Eva Perón, Entre Ríos) y Silvia Daría (Museo Eva Perón, Unidad Turística Chapadmalal, Mar del Plata).

En la apertura de las jornadas, las integrantes del Museo paranaense pudieron reunirse con algunas de las disertantes del acto de apertura, la Dra. Carolina Barry y la Investigadora Dora Barrancos, también con el investigador Miguel Trotta de la Universidad de Lanús y Alicia Dujovne Ortiz, entre otros.

La cita marplatense

Cabe recordar que a 70 años del fallecimiento de Eva Perón cumplido el pasado 26 de julio, una de las actividades más importantes que se organizaron en el país para recordarla, fue este Coloquio Internacional Interdisciplinario sobre la figura de Eva Perón que se realizó en la Universidad Nacional de Mar del Plata (UNMP), organizado por el Instituto de Humanidades y Ciencias Sociales (INHUS) del Conicet y la propia Universidad marplatense.

El encuentro será en directo vía streaming desde Chile a través del canal de YouTube del Museo, canal de Youtube del Museo: https://www.youtube.com/channel/UCCvw_Av4CNFFRgo8gT1sm-A mañana jueves 19 de mayo a las 19 hs, con acceso libre y gratuito.

Sobre las autoras: Helen Hughes

Nacida en Oklahoma, Estados Unidos. Creció en Francia, Suiza e Inglaterra, y llegó a Chile en 1971. Luego de algunos viajes por Europa, América Latina y Estados Unidos marcados por la dictadura, en 1977 se instaló en Chile, donde reside actualmente.

Kena Lorenzini

Nació en Talca, Chile en 1959. Es psicóloga, fotógrafa, curadora y activista feminista. Ingresó al ámbito de la fotografía de manera autodidacta y realizó su debut en 1980. Ha trabajado desde entonces en varias publicaciones como las revistas Análisis, Hoy y Pluma y Pincel, y en el diario La Nación.

Leonora Vicuña

Nace en Santiago de Chile en 1952; entre 1973 y 1978 residió en París, Francia. A su regreso, completó estudios de Fotografía Profesional en La Escuela FOTOARTE donde se recibió en 1979. En 2000 obtuvo el Diploma de Realizadora Multimedia en la Escuela Superior de Realización Audiovisual de París (ESRA).

Como Gestora Cultural, participó en la creación y realización de los Encuentros de Arte Joven (1979-1981) en el Instituto Cultural de Las Condes. Fue co-directora de la revista de poesía La Gota Pura.

Las actividades son presenciales, libres y gratuitas con reserva previa de turnos.

Las visitas guiadas grupales diseñadas por el equipo de Educación del museo están destinadas a grupos escolares e instituciones educativas de todos los niveles, talleres de arte, clubes, vecinales, etc. adaptando el desarrollo del recorrido a las franjas etarias e intereses de cada grupo.

En el inicio de la Temporada 2022 se puede conocer y disfrutar de la muestra fotográfica documental �SVisible/Invisible.

 Tres fotógrafas durante la dictadura militar en Chile⬝ perteneciente al Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti (Ex ESMA) (hasta el 22 de mayo) y de la clásica exhibición patrimonial permanente �SColección Cesáreo Bernaldo de Quirós⬝.

Las visitas se brindan los días miércoles, jueves y viernes tanto por la mañana como por la tarde. Se disponen además de turnos para escuelas nocturnas, recorridos especiales con interpretación en lengua de señas, entre otros.

El acceso es libre y gratuito. Los turnos se deben solicitar con anticipación llamando al 0343 4207868/918 de martes a viernes de 8 a 13 y de 15 a 20.

La misma se realizará este viernes 1° de abril a las 20hs en el Hall del Auditorio Scelzi, calles 8 de Junio y Urquiza, de la ciudad de Concepción del Uruguay.

Luis Dona nació en San Carlos Centro, provincia de Santa Fe, en 1970. Fue alumno de Juan Carlos Palacios, César López Claro y Guillermo Hoyos, entre otros. Dibujante, retratista, intentó brindar a su creatividad múltiples vías de expresión, desempeñándose como decorador y dibujante publicitario. Realizó numerosas muestras individuales y colectivas en importantes localidades del país. Además se interesó por la preservación y restauración de Bienes Culturales. En el año 2000 viajó a Venecia (Italia) a estudiar Restauración de Pintura Mural. Realizó diversos cursos de restauración de Madera y Pintura de Caballete. En los años 2006 � 2007 dirigió la restauración del Templo San Carlos Borromeo de la Ciudad de San Carlos Centro.

Premios

(2008) 2º Premio- XXI Salón de Pintura, Dibujo y Grabado Club Colón de San Justo (S. Fe)/ 1º Premio 74º Salón Anual Artistas Plásticos Santafesinos- (2010) 1º Premio � 1º Salón Municipalidad de Morteros/ 2º Premio Salón Bicentenario A.A.P.S. (Santa Fe)/ Mención Salón Bienal Nacional de Dibujo Quilmes- (2011) Mención XII Salón Nacional de Dibujo y Grabado � Museo Artemio Alisio (Entre Ríos)/ 2º Premio - 77 Salón Anual Artistas Plásticos Santafesinos- (2012) 4º Premio 60º Salón Anual de Ceres (Santa Fe)/ 3º Premio Bienal Nacional de Dibujo Quilmes (Buenos Aires)- (2013)/ 1º Premio 8vo. Salón de Dibujo Librería Thesis (Buenos Aires)/ 2° Premio XIV Salón Anual Nacional de Dibujo y Grabado de Entre Ríos- (2014) Trabajó y dirigió la restauración de la pintura mural del Templo San Cayetano de la localidad de Suardi (Santa Fe)- (2018) 1° Premio Salón Nacional de Dibujo Museo Artemio Alisio (Concepción del Uruguay - Entre Ríos).

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Este día miércoles 4 de agosto, en la sede del Museo y Mercado Provincial de Artesanías, organismo dependiente de la Secretaría de Cultura de Entre Ríos, su Director Rómulo Vidal, junto al Arquitecto César Barreto, inspector de la Subsecretaría de Arquitectura y Construcciones de la provincia y al representante de la empresa Lucas Albornoz, procedieron a la firma de las actas de recepción de la obra �SReparación de cubiertas del Museo y Mercado de Artesanías⬝ dando así por finalizada esta primera etapa en la puesta en valor de este edificio histórico de la ciudad de Paraná declarado Patrimonio Arquitectónico Provincial.

Esta obra que contempló la reparación integral e impermeabilización de los techos del organismo, la que demandó una inversión de más de $ 1.400.000 financiada con recursos propios, es otra de las acciones llevadas a cabo desde el Gobierno provincial y la Secretaría de Cultura de Entre Ríos en la recuperación y mejoras de la infraestructura de los espacios culturales de la provincia.

Las cátedras de Actuación y Técnicas Corporales del Profesorado en Teatro de la Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales de la Universidad Autónoma de Entre Ríos (UADER) y el Museo Provincial de Bellas Artes Dr. Pedro E. Martinez dependiente de la Secretaría de Cultura del Gobierno de Entre Ríos invitan a bailarinas y bailarines, coreógrafas y coreógrafos, actores, actrices, artistas visuales performers, artistas de circo, músicas y músicos con experiencia escénica a participar de la Experiencia Site Specific, a cargo de la coreógrafa y directora Andrea Castelli (CABA). Se trata de un taller gratuito de investigación, creación y producción.

La elección del espacio del Museo para el desarrollo de la experiencia se fundamenta en el argumento simbólico del edificio que actualmente ocupa, en donde funcionara un Centro Clandestino de Detención y Torturas (CCDyT) durante la última dictadura cívico-militar en la Argentina.

Site Specific es una propuesta multidisciplinaria destinada a generar una diversidad de miradas y re-significar los espacios de circulación públicos desde una cartografía de la sensación, un mapeo sensible del territorio atravesado y construido por las memorias del pueblo.

El taller e intervención final con público se realizarán en el marco de las actividades por el Mes de la Memoria, la Verdad y la Justicia que organiza el Museo Provincial de Bellas Artes Dr. Pedro E. Martínez cada año.

Los encuentros serán:

-Virtuales: 24 de febrero, 2 y 9 de marzo

-Presenciales: 21, 22 y 23 de marzo.

La convocatoria para participar de esta actividad está dirigida a bailarines, coreógrafos y coreógrafas, actores, actrices, artistas visuales performers, artistas de circo, músicas y músicos con experiencia escénica.

La selección se realizará vía e-mail y redes sociales. Es condición excluyente la posibilidad de asistir a todos los encuentros propuestos.

La convocatoria permanecerá abierta del 10 al 16 de febrero. El día 20 de febrero se darán a conocer las personas seleccionadas.

Las y los interesados deberán enviar a cuerpoyteatralidad@gmail.com

- Datos personales: nombre y apellido, DNI, mail, domicilio, redes sociales pág. Web, si las tuviera

- CV (máximo 1 carilla)

- Link de video de alguna presentación (subido a YouTube o alguna plataforma similar)

- Nota de motivación, ¿por qué le interesaría participar de la experiencia?.

Sobre Andrea Castelli:

Se ha formado en danza, puesta en escena y dirección, dramaturgia, curaduría y museología. Sus producciones indagan en los procesos de hibridación de diferentes lenguajes artísticos. Crea en el año 2010 el Proyecto site specific Museos en Danza, en el que investiga el cruce entre las artes performáticas y la arquitectura. Dirige la Jornada Internacional El Tango en Escena. Ha recibido el apoyo de instituciones públicas y privadas: Prodanza, Mecenazgo Cultural, Proteatro, Fondo Nacional de las Artes, FIBA, entre otras. Ha participado en el Festival Internacional de Teatro de Buenos Aires, Festival Internacional de Tango Buenos Aires, Campeonato Mundial de Tango, Festival Internacional de Tango Queer, Festival Germina Danza, Bolivia, Festival de la Cultura Gótica en Buenos Aires, Festival Nacional de Folklore de Cosquín, Córdoba, Festival de Teatro Teaterdagene i Flensborg Forestillingen, CPH Stage, Dinamarca, Festival Cambalache, ciudad de Buenos Aires. En el año 2012 funda la Asociación para la Promoción y Difusión de las Artes Performáticas de la Ciudad de Buenos Aires, PerformArtes. Se desempeña como docente en Argentina y en el exterior. Es, además, productora cultural.

Sobre las Jornadas:

Surgen como iniciativa de los docentes de las cátedras de Actuación y Técnicas Corporales del Profesorado en Teatro de la Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales de la Universidad Autónoma de Entre Ríos, también hacedores de la praxis teatral, aunque trascienden el ámbito propio de las cátedras, con el propósito de pensar en, y desde, nuestra región las corporalidades en la escena contemporánea y las nuevas subjetividades desde la teatralidad, para lo cual se han programado diversas actividades.

Tienen como objetivos observar diferentes abordajes a escenas donde el material teatral se organiza a partir del cuerpo en la escena, visibilizar distintas problemáticas relacionadas al cuerpo y al entrenamiento actoral, reflexionar sobre nuevas subjetividades a partir de nuevas corporalidades, repensar las nociones de teatralidad y performatividad desde la corporalidad, generar un diálogo entre la teoría y la práctica (cada práctica enuncia una teoría), pensar las relaciones entre arte, política y cuerpo en nuestro contexto, trazar posibles cartografías y redes entre colectivos y redes de artistas que se preocupen por la problemática del cuerpo en la escena.

En esta edición de las Jornadas está previsto, además, el encuentro con destacados artistas, investigadores y docentes de San Juan, Entre Ríos, CABA, Bs As. y Colombia.

Prensa Jornadas sobre Cuerpo y Teatralidad y Museo Provincial de Bellas Artes Dr. Pedro E. Martínez.