Estas obras, que reúnen las voces de más de treinta artistas, son una iniciativa solidaria a beneficio de La Casa del Teatro y sus actores mayores.La firma de la licencia se llevó a cabo en la Casa del Teatro con la participación de Linda Peretz, presidenta de su Junta Directiva; Charo Bogarín, vicepresidenta del INAMU; y León Gieco. Durante el evento, el músico expresó: “Este es un trabajo que realicé años atrás con actores que quisieron cantar. Hicimos dos discos, todos los actores están acompañados por un músico impresionante que es Esteban Morgado.” Además, destacó: “Es la primera hermandad positiva y real del INAMU, los músicos con los actores. Nosotros debemos aprender de cómo ellos llevan adelante la Casa del Teatro para aplicar ese aprendizaje y lograr que la Casa del Músico empiece a funcionar el próximo año.”Por su parte, Charo Bogarían destacó la generosidad de León Gieco como clave para el proyecto. Linda Peretz agregó: “Agradecemos infinitamente a León, al INAMU y a Charo por su presencia. Me gustaría que sepan que la Casa del Teatro está muy necesitada, y esto contribuye a que se engrandezca, se embellezca y sea un ejemplo para el mundo.”Ambos álbumes incluyen temas icónicos y variados en voz de artistas destacados. Entre los temas de Las estrellas no sólo brillan en el cielo Volumen 1, lanzado originalmente el 19 de diciembre de 2004, se encuentran: “Flor de lino” interpretado por Soledad Villamil, “Muchacha altiva” por Susana Rinaldi, “La añera” por Horacio Fontova, “Chorra” por Luis Brandoni, “Olvidarte no podrán” por Patricia Sosa y “This masquerade” por Ligia Piro. También participan Gogo Andreu, Virginia Innocenti, Pablo Novak, Cristina Banegas y Roberto Antier, quienes, con estilos variados, transforman clásicos del tango y otras canciones en interpretaciones emotivas.En Las estrellas no sólo brillan en el cielo Volumen 2, lanzado el 1 de julio de 2017, se pueden escuchar nuevas versiones de clásicos como “Uno” por Julia Zenko, “Malevaje” por Roly Serrano y “Malena” por Nacha Guevara. Este segundo volumen también incluye una pieza instrumental de Facundo Arana y colaboraciones de artistas como Graciela Borges, Enrique Pinti y Rita Cortese.En total, ambos discos reúnen canciones en varios idiomas y géneros, ampliando el repertorio tradicional con la interpretación de más de treinta figuras.Ganadores del Premio Gardel a la Solidaridad, estos discos representan un homenaje a quienes dedicaron su vida a las artes escénicas y están expuestos en La Casa del Teatro como símbolo de esta invaluable colaboración artística.

Disponibles en plataformas digitales y YouTube

Los discos ya pueden escucharse en plataformas digitales y en YouTube bajo el título Las estrellas no sólo brillan en el cielo.Idea: León GiecoArte de Tapa: Miguel RepProducido por León Gieco y Esteban MorgadoTodas las guitarras por Esteban MorgadoGrabado, mezclado y masterizado por Osqui Amante en Estudio del ArcoDistribuido por AMA - Agregadora de Música Argentina. 

Delfina Cheb tiene 26 años y es considerada la Rosalía del Tango. Acerca de su labor, el mismísimo Alejandro Sanz ha dicho que �SDelfina no es una casualidad, como no lo son los mares⬝. Por su lado, Gustavo Santaolalla sostuvo: �SLa poesía cobra peso y sentido, y la melodía llega directa al corazón, su impecable interpretación une fuerza y fragilidad orgánicamente, para que Delfina Cheb pueda cautivarnos con su belleza y su arte⬝.

La artista llega a Concordia a presentar su disco �SDoce milongas de amor y un tango desesperado⬝, en el que reinventa la música argentina desde una nueva mirada, donde parecen bailar agarrados Carlos Gardel y Billie Eilish.

Como parte de Casa Limón, Delfina es el nuevo eslabón de una cadena de artistas producidos por Javier Limón, con nombres como Andrés Calamaro, Paco de Lucía, Buika, Alejandro Sanz, Jorge Drexler y Bebo Valdés, entre otros.

Con una gran formación como compositora y cantante, Delfina Cheb ha grabado con su voz delicada y doliente un disco donde, a modo de hilo conductor, la milonga juega diferentes papeles en cada pieza.

Dice Javier Limón: �SCuando Delfina canta, ya sea tango o milonga, con armonías de jazz o a ritmo de guaguancó, con flamencos o por chacarera, canta para el mundo y la frágil sutileza de su arte, sencillo y emocionante, nos inunda el alma y nos rompe el corazón⬝.

Dice Delfina Cheb: �SCuando Juan Luis Guerra llegó a Berklee a tocar jazz se dio cuenta de que lo que más le pedían era que tocara merengue. Venir a Boston es lo que me hacía falta para entender que lo más hermoso que puedo compartir con el mundo es mi raíz tanguera y milonguera. Me gustaría dedicarle este disco a mis maestros, por guiar mi camino siempre y usarlo como una oportunidad de presentarme con lo que me siento mejor representada, mi raíz. Javier y yo esperamos que este disco pueda traer algunas flores de esperanza a este mundo y que podamos aprender a cuidar un poco nuestra tierra y de dónde venimos⬝.

Llega a Concordia especialmente para presentar material de su anterior disco �SDoce milongas de amor y un tango desesperado⬝ que cuenta con 13 cortes en los que la milonga tradicional es el punto de partida en un viaje de raíz y vanguardia y mostrar �SBuenos Aires⬝, su nuevo material en el que aborda junto a sus guitarristas el territorio del más puro tango y canción criolla.

Diez de ellas son obras litoraleñas propias del artista, con arreglos originales de Ayala y de otros músicos invitados como Lucas Monzón y Tato Ramírez para acordeón. Dos de las obras que forman parte de este repertorio están inspiradas en obras poéticas: ellas son 1)  �SEl Río es Nuestra Patria⬝ (dividido en dos partes en el disco bajo el mismo nombre) de Nieves Viviani, recitados por Coqui Ortiz y Carlos Negro Aguirre y 2) la pieza musical �SOrilla⬝  basada en el poema �SRío Canto⬝ de Jorge Enrique Martí.

Este músico, compositor y guitarrista ha elegido tocar una guitarra de ocho cuerdas lo cual le permite generar una sonoridad única y singular. Muy pocos artistas componen y tocan con este instrumento y esto le da un posicionamiento muy original y especial en el ámbito artístico.

Su formación es ante toda autodidacta pero ha contado con la enseñanza de destacados y reconocidos profesores: Diego Schissi (en composición musical), Ernesto Lezcano (en música popular argentina), Cristian Carrasco (en técnica y desarrollo de las manos) y Guillermo Monzalvo (en  música clásica y popular). 

 Toda la obra de Ayala está inspirada en el paisaje litoral y el fluir de nuestro gran Río Uruguay.

Grandes figuras de la escena artística lo reconocen por su talento y por su ángel musical. Entre ellos están Teresa Parodi, Quique Sineso, Lucas Monzón, Hugo Rivas, Ernesto Snajer, Horacio Malvicino, entre otros.  

El álbum contiene temas que abordan temáticas de amor (Por Siempre, Ilusión, Yeah, El Deseo), la vida (Rumores, Caretas, Ndeah, Final, Resonance) y nocturnas (La Temperatura, Finde, Seré, Tú).

El groove y el swing es el denominador común de esta propuesta, actualizando el flow y el swag siempre presente en el artista.

Se puede acceder libremente al álbum desde todas sus redes sociales @maussofficial y en todas las tiendas digitales.

Dale play en Spotify: https://open.spotify.com/album/6iS4yLjESPvzMzAnHUqwsn?si=1sOva6RuSQO9T1eClGo19A