Como flamante propietario, en su primera recorrida a caballo por su campo, divisa un rancho cerca del alambrado nuevo de seis hilos de púas que mandó hacer, y a unos cien metros de distancia, a la sombra de un tala de ralo ramaje, sentado un paisano, fumando y tomando mate cebado con una calderita negra de hollín que humeaba en un fueguito hecho con palitos y bosta, asentada sobre tres piedras, pastoreando una majadita. Se acercó, y luego del consabido saludo, al que el hombre contestó sin levantar la vista del fueguito, le manifestó que serán vecinos porque acababa de comprar el campo lindero.- Y pa´ qué lo compró? (pregunta el hombre sin levantarse) - Para sembrar trigo. - Mire que ese campo no da. - Entonces plantaré maíz. - No da, tampoco. - Pero antes de comprarlo un técnico analizó la tierra y me dijo que, trabajándola bien, puede producir de todo! - Ahhh! Acá sí que me ganó... porque trabajándola ya es otra cosa...Al comentar con algunos pobladores del lugar su primer contacto con el que sería su vecino en el campo, le contaron una anécdota del mismo hombre acontecida en los tiempos en que se extendía el ramal ferroviario que unía Concepción del Uruguay con Concordia.Allí conoció por primera vez lo que era la locomotora a vapor, la que veía pasar dos veces por día, de ida a Concordia, llevando pasajeros, correspondencia y los tachos con la leche que de todos los tambos de la zona enviaban, dejándolos a su regreso, para el día siguiente en que nuevamente los cargaban.Habiendo un paso a nivel cerca de su rancho por el que atravesaban las vías el camino vecinal, le habían recomendado que no deje animales sueltos porque corrían peligro de ser atropellados por el tren ocasionando un accidente. Este paisano tenía una vaca que crió guacha, que al tener cría, su leche era el sustento alimenticio para su numerosa gurisada, atándola a soga en el camino donde abunda el pasto, cerca de un cañadón con vertiente de agua, a la que había bautizado con el nombre de “Clavela”Sin que pudiese explicarlo, una noche la vaca cortó la soga con que estaba atada y salió a buscar nuevas pasturas, con tal mala suerte que a la mañana, cuando pasó el tren la atropelló, arrastrándola varios metros, muriendo el animal en el acto, lo que asumió en honda pena al dueño por la pérdida material, pero principalmente por el afecto sentimental que le tenía.Al poco tiempo de tan desgraciado suceso debió viajar a la ciudad de Concordia por primera vez, por una citación policial a efectos de regularizar su documentación en vísperas de elecciones. Una vez en la ciudad, caminando por la zona céntrica averiguando dónde quedaba la Jefatura de Policía, a la vuelta de una esquina se enfrenta con un vendedor ambulante de maní tostado, con su clásico carrito en forma de pequeña locomotora con chimenea que largaba un humito del pequeño fuego para mantener caliente la mercadería. Al verla, el hombre quedó espantado, y quitándose una bota, sin dar tiempo a nada, la emprendió a botazos contra el carrito del manisero, destrozándolo totalmente. El vendedor empezó a gritar desesperado:- Qué hace! Se volvió loco! Me arruinó el negocio! Respondiendo el agresor: - A esos bichos hay que matarlos cuando son chicos porque cuando son grandes matan las vacas en los pasos a niveles!Trabajando en su chacra de sol a sol, intensamente con la fuerza y las ansías de progreso de su edad, el colono estaba empeñado en tener una explotación mixta diversificando los trabajos rurales, habiendo llegado a un tiempo en que solo no podía atender todas las tareas, por lo que antes de buscar en otro lado, se acercó a lo del vecino lindero proponiéndole realizar algunas changas, calculando que con su ayuda, su progreso sería mayor con menor esfuerzo personal.- Se anima don Fructuoso a darme una mano en la chacra? Quiero comenzar un tambito y habrá que amansar algunas lecheras nuevas, y hay que arar un potrero para caña dulce. Por la paga creo que vamos a arreglar. - Siempre estamos pa´ ganar una changa, patrón... No ha golpiado en tapera... Cuándo quiere principiar? - Y ... mañana nomás, si puede.De esta manera comenzó una relación laboral que duraría años, entre un hijo de gringos con ambiciones e inquietudes y un paisano, que solía decir: - Yo solamente nací pa´ pión... pero siempre tuve la suerte de tener buenos patrones!En oportunidad en que le fue encomendada la tarea de recorrer el campo pues era época de pariciones, y habiendo varias vaquillas primerizas preñadas, debían extremarse los cuidados y estar alerta de que no malparieran y luego, en el corral, amansarlas como lecheras, pero al contarlas, notó la falta de una linda vaquilla requemada que debía parir en esos días, por lo que la buscó por todo el campo hasta que cerca del alambrado que daba para la vía, la encontró muerta, muy hinchada, con las patas para arriba. Al verla, bajó del caballo y encontró cerca una linda ternerita colorada, echada entre unos yuyos, como escondiéndose.- Carbunclo! -sentenció. Va haber que enterrarla.Cargando la ternerita recién nacida sobre las cruces del caballo regresó informándole al patrón la pérdida, sugiriéndole proceder a enterrarla cuanto antes.- Menos mal que la tierra está húmeda de la última lluvia, así que vamos a llevar las palas para hacer el pozo. - Va a tener que ser hondo, patrón... por lo menos dos metros. Sino van a escarbar la osamenta los peludos, los zorros o algún perro cimarrón. - Vamos a seguir su consejo. En cuanto a la ternerita, si la quiere, se la regalo para criarla guacha, por la leche no se preocupe. Es de buena cría y en poco tiempo va a tener una buena vaca como para empezar su plantel. - Gracias patroncito. Ni le digo la alegría que van a tener mis gurises...!El trabajo se desarrollaba normalmente en las distintas temporadas, con buenos resultados para el colono y para el peón, que pudo agregar unas piezas a su rancho y unos hilos de púas para que su majadita no se saliera del predio sacándoles la canga a varias ovejas chacareras, mientras la ternerita criada con mamadera creció hasta que don Fructuoso pidió permiso para largarla al campo para entorarla.A veces la naturaleza tiene raros caprichos. Esa vaquilla de contextura normal, con una preñez como todas, al término de los nueve meses de gestación, amaneció acostada cerca del corral con evidentes síntomas de parición, ya que asomaban dos patitas con las pezuñas blanquecinas de un ternerito que prometía ser grande. El animal cada tanto se miraba la panza alzando la cabeza y contrayendo con fuerza los músculos, volviendo a estirar el pescuezo como extenuada. El patrón ensilló un caballo y fue a llamar a Fructuoso, dueño de la vaca, comentándole lo que estaba pasando. Transcurridas algunas horas, al comprobar que el ternero no nacía, era evidente que algo no andaba bien. Con mucha paciencia, acariciando y hablándole cariñosamente a la vaca, lograron que se parara y con un lazo al pescuezo la condujeron al corral con mucho cuidado, pues estaba afiebrada, tenía los ojos rojos y brillantes, y efectuaba pequeñas embestidas a los perros que se acercaban curiosos, intuyendo algo fuera de lo común. La ataron al palenque y maneándola la acostaron; introduciendo un brazo, el colono trató de inspeccionar como venía el ternero. La primera impresión fue que venía con las cuatro patitas a la vez, por lo que con bastante esfuerzo trató de darlo vuelta en el vientre de la madre, sin lograrlo, comentándole a Fructuoso:- Viene complicada la mano... A ver pruebe usted.Al atardecer, y como recurso extremo, hizo don Fructuoso una incisión con su cuchillo, ató dos patitas del ternero con el lazo que prendió a la cincha del caballo, tratando de sacarlo para salvar su vaquilla, pero luego de un par de intentos no pudo sacar la cría.Viendo que otra solución no había, decidieron sacrificar al animal para que no sufra, pues de todos modos moriría, y así aprovechar la carne.Ante esta situación, se habían acercado varios vecinos solidarios y algunos puesteros de los mismos para ayudar si hacía falta. Cuerearon la vaquilla y al abrir su vientre se encontraron con un ternero contrahecho, que venía para nacer con las cuatro patitas juntas y el espinazo doblado en el lomo hacia atrás, no habiéndose formado el cuero de la panza, y las vísceras al descubierto.Fructuoso, apabullado, no articulaba palabra, pero para muchos fue motivo de festejo, con una carne tierna que no les costaba nada, y para la perrada un gran festín; se peleaban gruñendo mostrándose los dientes retirándose con la cabeza levantada arrastrando de costado y mirando de reojo hacia atrás, algunas achuras, cada uno por su lado.- No va a llevar carne, don Fructuoso? - No puedo, patrón... Esta vaquita que hubo que disgraciar me hace acordar a mi Clavela.Al otro día humeaban varias parrillas a la redonda y se sentía en la zona un olorcito a carne asada muy tentador.

- Hola Chato ¿cómo estás? -- ¡Bien! Pasá vasco, Sentate, arrimá un banco-.Mirá lo que es este parral... la luz que deja pasar arriba de las tejas. Esas tienen encimamás inviernos de los que te podés acordar, pero acá nos cuidan. Y te digo vasco, para mí,el barrio no es un dibujo en un plano ni una dirección que anotas en un papel. El barrio esun latido, ¿entendés? Es el calorcito que te salva cuando el mundo se pone frío deintemperie de afuera.Creo tener el compromiso de rescatar del olvido esas cosas que el tiempo, mediotestarudo, siempre intenta callar.Fíjate cómo es la cosa: a la mañana, el barrio como que junta aire, abre el pecho y larga asu gente para el centro. Van a laburar, a ponerle el cuerpo al asfalto. Es una danza detodos los días, un engranaje necesario. Y te digo una verdad grande como una casa: esamaquinaria del centro, sin el aliento de nuestras orillas, no sabría ni cómo arrancar.Cuando el sol empieza a asomar y raspa el horizonte, la vieja Concordia se vadesperezando en esta cuna que arman sus cuatro bulevares.Para nosotros, los bulevares no son un cartel de tránsito; son el cinturón que abraza elalma del casco viejo. Tenés el San Lorenzo allá al norte; el Chacabuco al sur, amigo delrío; y el viejo boulevard Yuquerí, que ahora le llaman Humberto Primo, que es justo dondeel empedrado se cansa y le entrega el terreno a la gramilla del campo.¿Y viste qué cosa curiosa tiene nuestra ciudad? Hay pueblos que se ordenan paralelos a lacosta, bien cómodos. La nuestra no. Concordia nació apurada, con una urgencia vertical.Las calles cortan derecho y van a morir al río, bajando con fuerza hacia el embarcaderodel puerto, como si llevaran en la sangre la prisa de fundar algo grande.Si miras para arriba, las torres de las iglesias, San Antonio, Pompeya, el Sagrado Corazón,los Capuchinos, están ahí apostadas. Son faros de piedra que miran desde lo alto cómose despierta el laburo de nuestra gente. Un laburo que siempre tuvo su color, susanécdotas, pero que se hace con el lomo curtido, sin quejarse.Acá, en este rincón del mapa, somos nuestra propia historia. También la cercanía, elsilencio y el aprendizaje en la resistencia. Vasco tomate otro mate, que todavía quedahistoria. 

                                                                                                                                                                    Jorge “Totón” Sequeira

En todo tiempo, los escritores han debido bregar con sus propias autoestimas, los desafíos de la lengua en la que escriben y las dificultades para publicar. En determinadas situaciones, intentar reflejar con cierto interesado realismo el contexto en que el escritor ha vivido o vive, responde al interés de expresar los elementos componentes de su personalidad y el entorno que más conoce, lo que tiñe, en parte o en todo, de autobiografía la ficción que escribe.En la década del ´20 del siglo XX, había entre los ámbitos literarios de Buenos Aires, una marcada dicotomía (tal vez más impulsada por los críticos que real) entre dos grupos de intelectuales que discurrían sobre vanguardias artísticas, la política y la sociedad. Las calles, Boedo y Florida y la geografía, le dieron el nombre y la idiosincrasia a cada uno de esos grupos. El grupo de Boedo: Álvaro Yunque, Elías Castelnuovo, Leónidas Barletta y Roberto Arlt, entre otros, habitaban la zona sur de la ciudad, considerado suburbio para esa época; eran de condición humilde, trabajadores, de una inmigración reciente y su interés prioritariamente era la condición de la clase obrera, su explotación laboral y las diferencias sociales, vinculándose con  ideas de izquierda. Se reunían en la sede de la Editorial Claridad y en el bar “El Japonés”. La editorial Claridad había sido creada por el periodista español Antonio Zamora Sánchez en 1922 bajo la figura de una Cooperativa a partir de la denominación que tenía el movimiento intelectual francés inspirado por el escritor y periodista comunista Henri Barbusse, en relación al movimiento que éste dirigía en Francia, “Clarté”, con el objetivo de la divulgación, en cierta medida, entre otras intenciones, de la ideología socialista. Zamora Sánchez había sido corrector del diario Crítica de Natalio Botana. Los dirigentes Alfredo Palacios, Juan B. Justo y Mario Bravo, amigos de Zamora Sánchez fueron entusiastas promotores de la empresa. “Una editorial no debía ser una empresa comercial, sino una especie de universidad popular” decía Zamora Sánchez. Fue, entonces, un instrumento cultural, político y educativo que tuvo significada importancia durante más de cuatro décadas.  La editorial comenzó publicando en febrero de 1922, una serie de cuadernillos semanales que contenían una obra selecta de la literatura universal junto con la foto y los datos del autor. A la colección se le dio el nombre de “Los pensadores” y se publicó hasta julio de 1926, incorporando en los últimos números a escritores argentinos como Evaristo Carriego y Estanislao del Campo. La continuó la revista “Claridad. Revista de arte, crítica y letras”. Esta publicación se ocupaba de arte, literatura, crítica, ciencias, política y sociología, con marcado interés en los temas sociales. Tal como afirma la profesora Florencia Ferreira de Cassone en su trabajo “Roberto Arlt y la editorial Claridad”: ”Hubo dos temas absorbentes en la prédica de Claridad: el primero fue el de la revolución social y política bajo la consigna de la izquierda, y el segundo, el repudio contra las dictaduras, el militarismo, el clericalismo y el imperialismo. El punto de vista del “grupo Claridad” entendía injusto el sistema político y social vigente e intentaba transformarlo de modo de implantar lo que llamaban justicia social, en beneficio de los sectores populares.”Roberto Arlt, un joven que nació con el siglo, en el año 1900, había sido expulsado tanto de la escuela primaria como de la Escuela de Mecánica de la Armada; pintor, mecánico, soldador y trabajador portuario. Tuvo conflictos con su padre, lo que hizo que se fuera muy joven de la casa familiar. Se formó autodidactamente y comenzó a incursionar en el periodismo a los veinte años. Si bien había publicado en “Proa”, la revista del grupo de Florida, Arlt se acercó al grupo de Boedo y comenzó a frecuentarlo. En el número de diciembre de 1925, Arlt publicó en la colección “Los pensadores” el cuento “La tía Pepa”. Bajo el nombre de “La vida puerca”, Arlt escribió una novela que presentó a Zamora Sánchez para publicarla en la editorial Claridad. A Elías Castelnuovo, que oficiaba de asesor de la colección “Los Nuevos” de la editorial, no lo convenció y desaconsejó la publicación. Arlt había comenzado a escribir la obra mientras estaba junto a su mujer, Carmen Antinucci, en la ciudad de Cosquín en las sierras de Córdoba. Carmen padecía de tuberculosis y procuraba una recuperación en el clima mediterráneo.Ricardo Güiraldes, respecto de quien Arlt oficiaba de secretario, que frecuentaba el grupo de Florida y colaboraba con la revista “Martín Fierro”, alabó el texto de Arlt. Sin embargo, le sugirió el cambio del título. Por tal razón, el autor, jugando con el surrealismo, que comenzaba a ganar adeptos y prestigio en esa época, la denominó “El juguete rabioso”. Ante el impulso de Güiraldes, la presenta en la Editorial Latina y finalmente en 1926, “El juguete rabioso” se suma al acerbo de esa editorial en la cual habían publicado José Antonio Saldías, Benito Lynch y Carlos Mastronardi, entre otros. “El juguete rabioso” es una novela descarnada y realista, ambientada en los suburbios de Buenos Aires, en barrios habitados por inmigrantes. al comienzo del siglo XX. Tiene como dice Noe Jitrik en “Entre el dinero y el ser. Lectura de El juguete rabioso”, “como ámbito final y dramático el arrabal”. Silvio Astier Drodman, una especie de alter-ego de Arlt es el narrador y protagonista de la historia. Con grandes dosis de ironía, el centro es la propia vida de Astier, principalmente, el paso de la infancia a la adolescencia, en el marco de su condición social. La concepción que anida en la sociedad que el progreso se vincula con el dinero, lo lleva al protagonista a encarar proyectos que se tornan infructuosos (entre tantos, emitir moneda falsa), a trabajos marginales y al delito. El dinero es, entonces, el motor y motivo de sus acciones y sus deseos. Se vincula con otros dos adolescentes para crear el “Club de los Caballeros de la Media Noche” y cometer fechorías en el barrio. En uno de los trabajos que tiene Astier, una librería, se siente humillado y sometido por el librero. Intenta incendiar la librería, fracasa y finalmente, huye. Ingresa en la Escuela de Aviación de Palomar, pero, sarcásticamente relata Arlt, lo terminan dando de baja por ser demasiado inteligente, cuando para ese trabajo se necesitan brutos. Suma una nueva frustración cuando intenta (sin) conseguir trabajo en los transatlánticos que viajan a Europa y vuelve a fracasar cuando intenta suicidarse. Arlt esboza en las sucesivas circunstancias estériles en que se involucra Astier una visión desangelada y cáustica de una juventud “desperdiciada en sacrificios sin recompensas” (Jitrik), incursa incluso en la cuarta parte de la novela, denominada justamente “Judas Iscariote”, en la traición al delatar a su amigo, el “Rengo”, con el que había cometido un robo. Ese ser insignificante y revulsivo en que se convierte se percibe en apreciaciones como: “Hay momentos en nuestra vida en que tenemos necesidad de ser canallas, de ensuciarnos hasta adentro, de hacer alguna infamia, yo qué sé … de destrozar para siempre la vida de un hombre … y después de hecho eso podremos volver a caminar tranquilos”.Arlt ha sido acusado de escribir mal, con errores. Si bien no era culto, en el concepto del grupo Florida, su percepción y pertenencia a los sectores de clase media baja permitía que “El juguete rabioso” y sus novelas posteriores al igual que sus aguafuertes remitan a una conformación social que en los albores del siglo XX marcaba profundas diferencias sociales y provocaba, en cierta forma, actitudes y conductas psicológicas como las de Silvio Antier.Luego de “El juguete rabioso”, Arlt publicó, ya en Claridad, “Los siete locos” y “Los lanzallamas” (su continuación). Además, fue el autor de “El amor brujo”; libros de cuentos, entre los que se destacan: “El jorobadito” y “El criador de gorilas”; trabajos periodísticos, sobre todo recorriendo lugares en el país y en el mundo. Así los “Aguafuertes porteños”, “Aguafuertes de viaje: España y África”, “Aguafuertes de fluviales de Paraná” y tantos otros publicados en forma de libro, responden a sus escritos en el diario “El Mundo” entre 1928 y 1942, cuando Arlt fallece. Por otra parte, en su carácter de dramaturgo ha sido el autor, entre otros, de “Trescientos millones”, “Saverio, el cruel” y “La isla desierta”, obras que reiteradamente se representan en los escenarios de Buenos Aires, inicialmente dirigidas por Leónidas Barletta, uno de los primeros directores del Teatro del Pueblo. Respecto a “El juguete rabioso”, con el nombre de “La vida puerca” ha sido representada en teatro. La última ocasión en el año 2020, con la dirección de Alfredo Martín. En dos oportunidades, cercanas entre si en el tiempo, “El juguete rabioso” fue llevado al cine. En 1984, con guion de Mirta Arlt, la hija de Roberto; José María Paolantonio y Aníbal Di Salvo dirigieron la primera versión. Actuaban Pablo Cedrón, Julio De Grazia, Cipe Lincovsky y Orlando Terranova. En 1998, Pablo Torre, el hijo de Leopoldo Torre Nilsson, realizó una nueva versión del libro de Arlt, firmando él el guion con su hijo Oliverio. Actuaron Mariano Torre, Thelma Biral, Lito Cruz, entre otros. Los cien años de “El juguete rabioso” permiten reflexionar respecto a similitudes vigentes con el tiempo contemporáneo, respecto a la realidad de un joven sin esperanzas, alienado por una sociedad excluyente, con posibilidades de acceso desiguales al crecimiento personal, cultural y social y un individualismo que no impide recurrir a la traición como mecanismo de autodefensa.

La iniciativa se enmarca en las políticas del gobierno de Entre Ríos orientadas a preservar y revalorizar el patrimonio histórico y cultural de la provincia.Como primera etapa del proyecto se realizó un relevamiento integral del inmueble junto a profesionales especializados en conservación patrimonial, quienes tendrán a su cargo la elaboración de la propuesta de intervención. Este diagnóstico permitirá definir las acciones necesarias para recuperar el edificio, respetando sus características arquitectónicas e históricas. En ese sentido, la Delegación Argentina acompañó las tareas de inspección y brindó apoyo técnico para el registro documental del inmueble."Esta acción responde a la decisión del gobernador Rogelio Frigerio de poner en valor aquellos lugares que forman parte de la identidad de la provincia. Recuperar este espacio significa preservar una parte fundamental de la historia de Entre Ríos y de nuestro país. La Casa del General Urquiza representa el legado de uno de los principales protagonistas de la organización nacional y constituye un patrimonio que debemos cuidar y transmitir a las futuras generaciones", sostuvo el presidente de la Delegación Argentina ante la CTM de Salto Grande, embajador Alejandro Daneri.Asimismo, destacó el valor de la iniciativa y señaló: "Queremos que este sitio recupere el protagonismo que merece, no solo como testimonio de la historia, sino también como un espacio abierto al conocimiento, la cultura y el turismo".El Museo Casa Histórica del General Justo José de Urquiza es uno de los inmuebles patrimoniales más importantes de Entre Ríos. Emplazado en el predio del Escuadrón de Exploración de Caballería Blindado 2 Dragones Coronel Zelaya, fue residencia del primer presidente constitucional de la Confederación Argentina y conserva un significativo valor histórico, arquitectónico y simbólico.La puesta en valor del edificio forma parte de las políticas de preservación patrimonial impulsadas por el gobierno de Entre Ríos, que incluyen la iniciativa para declarar al Museo Casa Histórica del General Justo José de Urquiza como Monumento Histórico Provincial. El objetivo es garantizar su conservación e incorporarlo progresivamente a los circuitos culturales, turísticos y educativos de la provincia. 

La encargada del museo, Carmen Cristina Humeres, explicó que el proyecto nació a partir del deseo de su padre de contar con un museo ferroviario en Concordia, una iniciativa que la llevó incluso a formarse como museóloga.

"Soy docente de toda la vida, pero estudié Museología porque mi papá pidió un museo ferroviario para Concordia y no podía decirle que no a alguien que amaba tanto el ferrocarril", relató.Humeres cursó la carrera durante la pandemia en la Universidad Nacional de La Rioja, donde se especializó en documentación e inventariado de piezas museológicas, conocimientos que luego aplicó en la organización del patrimonio del museo.Actualmente, el espacio funciona en la Estación Concordia Central bajo un contrato de comodato vigente desde 2019. Durante estos años, el grupo de trabajo realizó distintas mejoras en el edificio, entre ellas tareas de pintura, colocación de rejas y medidas de seguridad para preservar tanto el inmueble como las colecciones exhibidas.Las visitas se realizan habitualmente los martes y jueves, aunque también pueden coordinarse en otros días comunicándose previamente al teléfono 3454-01-9503 o a través de las redes sociales del museo.Durante los recorridos, los visitantes conocen no solo la historia de la estación y del ferrocarril en Concordia, sino también las historias de vida de los trabajadores ferroviarios y su vínculo con los pasajeros.En ese sentido, Humeres adelantó que próximamente será presentado un libro titulado "Antología Ferroviaria", una recopilación de relatos reales construidos a partir de la memoria de antiguos ferroviarios y vecinos, que rescata historias de solidaridad y compañerismo vividas en los trenes y estaciones.

Gran parte del patrimonio exhibido fue incorporado gracias a donaciones de particulares. Según explicó la responsable del museo, muchas de las piezas llegaron desde diferentes localidades, incluso desde San Nicolás de los Arroyos, mientras que solo dos elementos permanecen en calidad de préstamo: una bicicleta Peugeot y una maqueta ferroviaria.Además, destacó el compromiso de los integrantes de la asociación que administra el museo, quienes colaboran mediante aportes mensuales y donaciones para sostener el funcionamiento de la institución.Finalmente, desde el Museo Ferroviario invitaron a quienes conserven objetos relacionados con la historia del ferrocarril a sumarse a esta tarea de preservación. Las donaciones pueden acercarse directamente al museo durante los horarios de atención o coordinarse telefónicamente y mediante las redes sociales de la institución.

El evento tiene como meta recuperar y visibilizar el patrimonio histórico de los corrientes inmigratorios que poblaron el suelo del noreste provincial, a través de las costumbres, la música, las danzas y la producción material de las diferentes colectividades que integran la identidad regional.La grilla de actividades programada para esta edición contempla la realización del tercer Concurso de la Torta Alemana, un certamen gastronómico que busca exponer las recetas tradicionales ante un jurado encargado de evaluar el sabor, la consistencia y la fidelidad a los métodos de elaboración. El concurso otorgará premios de $150.000, $100.000 y Premio $50.000 para el primer, segundo y tercero premio. De forma paralela, el programa oficial incluye la tradicional elección de la Charrucerita, una instancia que busca involucrar a las infancias de la comunidad en la representación y puesta en valor de los trajes típicos de sus antepasados.  El despliegue sobre el escenario principal estará coordinado mediante una sucesión de espectáculos artísticos que alternarán conciertos de bandas musicales en vivo con las pasadas coreográficas de ballets tradicionales pertenecientes a diversas delegaciones e instituciones invitadas de la provincia. El circuito del predio ferroviario desplegará sectores temáticos con el fin de ofrecer un recorrido a las familias, en especial con el sector destinado a la exhibición de objetos antiguos y reliquias familiares que dan cuenta de la vida de los primeros colonos de la región. Además, el evento dispondrá de un paseo de artesanos y un circuito gastronómico compuesto por stands de comidas típicas de diferentes países. 

Formarán parte de esta edición Editorial Gino; Ediciones C&A; Editorial Relieves; Kudoku Ediciones; La Bisagra Editorial Técnicas de Estudio; Editorial Deshoras; Oyé Ndén; Editorial Maipue; Editorial Rodolfo García; Editorial Isla Libertad; El Equipo Azul; Editorial Flor del Ceibo; Libros del Espectador; La Ventana Ediciones; Editorial Umbrales del Sur; Tiempos Ilustrados; Editorial de Entre Ríos; Ediciones Miríficas; Acercándonos Ediciones; Deletreo Ediciones (UY); EDUNER; Editorial École Cuá; Editorial Rosetta Edu; Suspiro Microediciones; Macedonia Ediciones; El Hueco Editora; Ser Seres; Red Global; A-Marte; Obelix Libros; Nubífero; Brava Libros; Libros Mario Gualeguaychú; Libros al Garage; Fantasía Libros; Rayuela Libros; Museo Marítimo de Ushuaia; Puente Naranja Libros; Olympea Books; Frontera Libros; Leo Libros; 4 Islas; Palmeras Salvajes; La Bruja del Cuento; La Flor Azul; Tinta Limón; Azogue; Vanadis; Fray Mocho Libros; Nimo; Dalí Librería; Dínamo Ediciones; Paz Artesanal; Sol y Luna; Nicanor Editorial Artesanal; Editorial Edwin Libros Miniatura; Cuadernos Bordados; Biblioteca Sarmiento; Yammal Contenidos; Tres Piernas - Natas y MCNCMQNE; Canto Rodado; Esa Luna Tiene Agua; Pez en el Hielo (UY); Palo Santo; y Códice Libros.La participación incluye sellos nacionales, propuestas uruguayas, proyectos independientes, editoriales universitarias, espacios de encuadernación artesanal, traducciones y bibliotecas, conformando un mapa diverso que refuerza el carácter federal e internacional de la Feria.

En cuanto a la programación artística, ya se encuentran confirmadas la presentación de la Orquesta Infanto-Juvenil Yaguarí Guazú de Gualeguaychú y la participación de la Banda Orquesta Municipal de Río Negro, Uruguay.

Además, se sumará una grilla de autores y disertantes con múltiples temáticas, que será anunciada en los próximos días junto con las propuestas educativas, interactivas y artísticas. La programación incluirá talleres, lecturas y espacios de recreación para todas las edades.

Como una de las principales novedades, la Feria contará con un café literario ubicado en el Teatro del Puerto, que funcionará como escenario de presentaciones de libros y encuentros con autores. Este espacio estará acompañado por propuestas gastronómicas como Piacere y Café Bolívar.

En el sector gastronómico, también estarán presentes Stop Fiambre, Dolce Voglia, Carpa Azul y Mainumby, entre otros espacios que continúan en proceso de confirmación.

La Feria se desarrollará durante tres jornadas. El viernes 24 será de 14 a 19, mientras que el sábado 25 y domingo 26 funcionará de 11 a 19.

La entrada será libre y gratuita, al igual que todas las actividades propuestas. De este modo, la Feria Internacional del Libro Gualeguaychú reunirá durante tres días a editoriales, librerías, autores, artistas, proyectos culturales y propuestas gastronómicas, con una programación pensada para distintos públicos y edades.

Fuente: El Día Online. 

Se conmemoró el décimo aniversario del Museo de Casa de Gobierno con música, danzas, tradiciones, gastronomía, artesanías y propuestas turísticas a cargo de delegaciones de distintas localidades de la provincia.

El gobernador aseguró que "es un museo que respeta nuestra historia y nuestro legado.  Es un lugar para visitar, así que invito a todos los vecinos a que se acerquen y lo conozcan". Además, tras felicitar a los responsables del Museo y descubrir una placa, durante la recorrida dijo verlo "muy cuidado".

El mandatario estuvo acompañado por el ministro de Gobierno y Trabajo, Manuel Troncoso; el secretario General de la Gobernación, Mauricio Colello; el secretario de Cultura, Julián Stoppello; la directora de Museos y Patrimonios de Entre Ríos, Maia Rodríguez; y la coordinadora del Museo de Casa de Gobierno, Estela Richard.

Por su parte, el ministro Troncoso agradeció a los responsables de los museos por "poner en valor nuestro patrimonio y nuestro legado porque los muesos traducen la identidad. Los museos no son lugares donde se guardan cosas viejas, sino donde están nuestros valores, nuestro derrotero, nuestro legado y de dónde venimos. Creo que nos permiten conocer el pasado para comprender el presente y poder proyectar el futuro", concluyó.

Finalmente, el secretario de Cultura, Julián Stoppello, felicitó a "toda la comunidad por tener este espacio maravilloso del Museo de Casa de Gobierno donde se resguarda nada menos que la historia institucional de la provincia de Entre Ríos con representación de todas las localidades.  Es nuestra historia institucional que tiene que ver también con una historia democrática de la provincia de Entre Ríos. Felices de poder compartirlos con toda la gente que se acerca aquí".

SÁBADO 11 DE JULIO - 16 HSObra: “PEQUEÑO BAÚL MISTERIOSO” de Minuciosa Compañía TeatralTeatro para las infancias 

SINOPSIS“Pequeño Baúl Misterioso” Juegos para abrazar la infancia, es un espectáculo infantil de teatro y música para compartir en familia creado por Minuciosa Compañía Teatral. Con propuestas lúdicas e interactivas, promueve el uso de la imaginación, el juego compartido, la empatía y la importancia de nuestro folclore.Reseña: Dos payasas como el agua y el aceite y un músico al que le gusta repartir canciones. Los tres con una curiosidad de elefante, tendrán una tarea especial: descubrir los secretos que guarda la misteriosa cajita de secretos de la abuela.Juntos, vivirán una aventura llena de juegos, música, valores y risasMúsica en vivo. 

FICHA TÉCNICAActúan: Mailen Niño, Leandro Medina, Eliana AltamiranoDirección, vestuario y producción: Minuciosa Compañía TeatralEntradas anticipadas al 3454244735Consultar por promociones para grupos de 3, 4 o mas personas.La sala de Pueblo Viejo cuenta con el apoyo del ConTIER

DOMINGO 12 DE JULIO|20 hsObra: La libertad MiserableLa obra es interpretada por Patricia Velzi, bajo la dirección y texto de Fabián Nardini recientemente reconocido con el Premio a la Trayectoria en la Provincia de Entre Ríos,  la producción sonora y musical es de Diego Perichón, la asistencia general de Sergio Calvo y fotos de Santiago David.

Reseña: "Una mujer inmigrante llega al puerto de Buenos Aires huyendo de la guerra civil española con la esperanza de una vida mejor. Sin embargo, el horror y la crueldad no tiene fronteras. Aunque se dejen en el camino jirones de vida. ¿Por qué no intentarlo?"

Este espectáculo cuenta con el apoyo del ContiER - Consejo de Teatro Independiente de Entre RíosEntradas anticipadas al 3454244735Consultar por promociones para grupos de 3, 4 o mas personas.La sala de Pueblo Viejo cuenta con el apoyo del ConTIER

Bajo el nombre "Tango y Folclore: Sonidos de la Independencia", el evento realizó un recorrido emotivo por las expresiones artísticas que acompañaron la construcción de la identidad argentina.

Previo a la Función de Honor, la Peatonal de nuestra ciudad se transformó en un escenario a cielo abierto con la "Tertulia de la Independencia", una recreación artística que invitaba al público a sumergirse en el clima de época a través de la música, la danza y las costumbres que marcaron los primeros años de nuestra Nación, con las actuaciones del Ballet Municipal de Folklore "Renovando Sueños" y el Ballet "Aromas Gauchas".

La Función Cultural de Honor contó con la participación de destacados artistas de nuestra ciudad, entre ellos Franco Pezzelatto y Daniel Esteche, quienes tendrán a su cargo la apertura musical de la gala; el Ballet Folclórico "Sembrando Futuro", junto al Ballet Municipal de Tango "La Flor del Tango", con una puesta que fusionará dos de las expresiones más representativas de nuestra identidad cultural; Diego Detona y Lucas Iriarte; el Ballet de Folklore "Alas de Mi Patria"; Mateo Tano y Marcos Trzuskot; y el Ballet Municipal de Folklore "Renovando Sueños", quienes darán vida a un espectáculo pensado para emocionar y homenajear a la patria desde el arte. El cierre estuvo a cargo de la Banda de Música del Regimiento de Caballería Tanques 6 "Blandengues", quienes entonaron el Himno Nacional Argentino.

Organiza la Secretaría de Cultura de Entre Ríos junto a los Municipios de Galarza y Gualeguay, con participación del Contier.El evento se realizará del 21 al 23 de agosto en Galarza y Gualeguay.Las propuestas deben estar pensadas para ser desarrolladas en una única función, en una sola jornada, y deben tener una duración que no exceda los noventa minutos (90´) y un mínimo de presentación de cuarenta minutos (40´).

Se seleccionarán 12 obras y/o propuestas de toda la provincia, bajo los siguientes criterios:- Como máximo tres (3) deberán pertenecer a las ciudades sedes.- Como mínimo dos (2) deberán ser espectáculos dirigidos al público infantil.- Se elegirá, al menos, una (1) obra por cada una de las Regiones que conforman el CONTIER, siendo las 5 (cinco) regiones: Región I Departamentos de Nogoyá, Rosario del Tala, Uruguay y Victoria. Región II Departamentos de Colón, San Salvador y Villaguay. Región III Departamentos de La Paz, Diamante y Paraná. Región IV Departamentos de Concordia, Federación y Federal y Feliciano. Región V Departamentos de Gualeguay, Gualeguaychú e Islas del Ibicuy.- El resto de las plazas serán escogidas por el Jurado sin tener en cuenta criterios de territorialidad.Los elencos y/o grupos de teatro, por la obra seleccionada para participar del 41° Encuentro Entrerriano de Teatro, percibirán un estímulo económico de $ 750.000 (PESOS SETECIENTOS CINCUENTA MIL) por la actuación y/o presentación que realicen. El pago se realizará por las vías administrativas correspondientes.El formato de inscripción será Digital, por medio de un formulario online en este LINK DE INSCRIPCIÓNLas bases completas pueden consultarse en este LINK: BASES  Mail de consultas: encuentrodeteatroentrerios@gmail.com

El anuncio de obras seleccionadas se hará el 4 de agosto. El jurado estará integrado por tres reconocidos integrantes del quehacer escénico de la Región.El 41° Encuentro Entrerriano de Teatro es parte de CUAC! Cultura Activa, un programa anual de ciclos y encuentros que la Secretaría de Cultura de Entre Ríos desarrolla en distintas localidades de la provincia con un criterio federal.

Durante el acto, el gobernador Rogelio Frigerio destacó el valor artístico y patrimonial del trabajo y agradeció el gesto del músico. "El legado de El Alma Entrerriana es un beso al alma para todos nosotros", y subrayó que se trata de un proyecto que demandó "mucho tiempo, esfuerzo y compromiso. Los entrerrianos lo tomamos como un legado cultural invaluable. Te lo agradecemos nosotros y también las generaciones futuras", afirmó.Asimismo, el gobernador señaló que "es un honor estar aquí acompañando a Antonio, un amigo y uno de los máximos exponentes de nuestra cultura popular". En ese sentido, valoró que el artista haya elegido presentar el espectáculo en Concordia, luego de su paso por Diamante, y remarcó su compromiso con la provincia y su gente.Frigerio también resaltó la importancia de la donación realizada por el músico. "Antonio me había anticipado hace tiempo esta decisión y hoy finalmente se concreta. Quiero agradecerle profundamente este gesto de generosidad, que permitirá preservar y compartir este patrimonio cultural con las futuras generaciones de entrerrianos", sostuvo.La obra El Alma Entrerriana, presentada el sábado en Diamante y este domingo en Concordia, propone un recorrido por el patrimonio cultural de la provincia a través de la música, la historia y la identidad entrerriana. Tarragó Ros donó esta obra para su utilización por la Secretaría de Cultura, el Consejo General de Educación u otros organismos que optimicen la propagación de estos conocimientos imprescindibles para el resguardo de la cultura entrerriana. Consiste en 48 temas tradicionales entrerrianos, rescatados e interpretados solo con acordeón, guitarra y voz a los efectos de conservar la pureza extrema del género. Es un ciclo de 4 fascículos: Flora, Fauna, Aves, Reptiles; y 100 biografías entrerrianas, próceres, poetas, científicos, artistas, leyendas. Durante el espectáculo, Tarragó Ros fue notificado del fallecimiento de Rubén Cuestas, ante lo cual le hizo un homenaje en vivo, cantando María va. Fue un momento muy emotivo que contó con el acompañamiento del público.   Antes de la presentación, Antonio Tarragó Ros expresó: "Vine a hablar de los sueños. Hay cosas que uno no maneja: no podés elegir qué soñar ni de quién enamorarte. Yo nunca soñé que este trabajo, hecho con mucho cariño y mucho amor para recopilar toda la obra entrerriana con la que me crié, pudiera tener esta trascendencia. Es un homenaje a la identidad y a la cultura de Entre Ríos, pensado para que llegue a la gente y permanezca en el tiempo".Asimismo, destacó el acompañamiento del Gobierno provincial para concretar la iniciativa. "Cuando le conté de la obra al gobernador le pregunté cómo podíamos hacer para que llegara a la gente.

Buscamos la vuelta y hoy cada programa tiene un código QR para que cualquiera pueda descargar gratuitamente toda la obra y compartirla con su familia. Gracias al apoyo del gobernador pudimos hacer realidad este sueño y convertirlo en un legado cultural para todos los entrerrianos".En tanto, el intendente Francisco Azcué, expresó: "Es un honor recibir a Antonio. Yo soy tarragosero, toco ese estilo de chamamé desde muy chico y, más allá de su jerarquía y su prestigio como artista, es una persona que ha defendido y estimulado la identidad entrerriana con hechos concretos. El Alma Entrerriana es una verdadera maravilla como obra de recopilación, de estudio y de grabación, y creo que hoy vamos a vivir un momento muy importante". 

La presentación de postulaciones se podrá realizar online a partir del lunes 06 de agosto hasta el lunes 10 de septiembre a las 23:59 h de 2026 inclusive. El certamen anual, cuya primera convocatoria se llevó a cabo en 1930, constituye una de las herramientas de políticas culturales públicas más significativas y permanentes con las que el Gobierno de Entre Ríos busca premiar, reconocer y estimular la producción de las y los artistas visuales de la provincia. Para este año, en el que el Museo celebra su centenario, el gobierno provincial ha dispuesto un monto de $1.300.000 para los primeros premios y de $950000 para los segundos premios. Las piezas premiadas ingresarán al rico patrimonio artístico de la provincia de Entre Ríos que el Museo Provincial de Bellas Artes conserva y comparte con la comunidad de manera permanente.

InscripcionesSe dispone la postulación de una (1) obra por cada disciplina, pudiendo las y los artistas presentarse en todas las disciplinas. Las inscripciones se realizan completando un formulario on line por cada disciplina a fin de facilitar la amplia participación desde todo el territorio provincial.Se podrán postular trabajos en: Arte Textil, Cerámica, Dibujo, Escultura, Grabado y Pintura respetando las especificaciones que dispone el    REGLAMENTO vigente.Las y los interesados en participar del Salón deberán completar un formulario en su correspondiente disciplina:Arte Textil: https://forms.gle/LanTjWo7eMWW4QLW7Cerámica: https://forms.gle/nkvqxTcjq3D5bqVVADibujo: ttps://forms.gle/oJBFSH8D1YEFj7cR6Escultura: https://forms.gle/5c1jR6ZDpDqgWH1v6Grabado: https://forms.gle/qAXioy4RUFQ1zD686Pintura: https://forms.gle/HoxoaibxxxNPSWmG8Se recibirán consultas sobre el Salón únicamente por mail a salonartesvisualeser@gmail.com

La propuesta fue el resultado de un trabajo articulado entre distintas áreas del municipio, que aunaron esfuerzos para reacondicionar este sector de la costanera y devolverle protagonismo como un espacio destinado al disfrute, la recreación, la cultura y la vida comunitaria.La jornada reunió a vecinos que participaron de las diferentes actividades organizadas para celebrar esta recuperación.Durante la tarde, el público pudo recorrer la Feria de Emprendedores, compartir en familia y disfrutar de una variada propuesta artística y recreativa, como fue la presentación de Misturando Samba y Pagode, la energía del candombe llegó de la mano de La Vía Candombe, agrupación que, junto a Marea Tamborera, ofreció un espectáculo que combinó música, danza y tradición, poniendo en valor una expresión cultural profundamente arraigada en la región.

En el marco de la actividad también quedó inaugurado un mural artístico que se incorpora al paisaje del Paseo de Las Barracas como una nueva expresión de identidad y patrimonio cultural. La obra, realizada especialmente para este espacio, refleja el compromiso de seguir promoviendo el arte como una herramienta para fortalecer el sentido de pertenencia y resignificar los espacios públicos.Durante la jornada estuvo presente el intendente Francisco Azcué, quien acompañó las actividades y destacó la importancia de seguir recuperando lugares emblemáticos de la ciudad para el disfrute de toda la comunidad: “este paseo se logró recuperarlo después de mucho trabajo y dedicación de muchas personas. Les pertenece a todos los vecinos de Concordia así que esperamos que los puedan disfrutar, en familia, todos juntos”.Como cierre de la propuesta, los vecinos participaron de la Fiesta Saludable, organizada por la Subsecretaría de Deportes, una iniciativa desarrollada en Costa Chaval que promovió la actividad física y los hábitos saludables mediante una experiencia abierta a toda la comunidad.Desde la Subsecretaría de Educación y Cultura, se agradeció el compromiso y el trabajo conjunto de las distintas áreas de la Municipalidad de Concordia que hicieron posible esta puesta en valor, así como el acompañamiento de Costa Chaval y AC Producciones, cuyo aporte permitió enriquecer la propuesta y consolidar una jornada donde el trabajo articulado entre el sector público y el privado volvió a demostrar que es posible generar acciones de impacto positivo para la comunidad.

La Municipalidad de Concordia reafirma así su compromiso con la recuperación de los espacios públicos como ámbitos de integración, participación y construcción colectiva, impulsando iniciativas que fortalezcan el patrimonio, promuevan la cultura, incentiven la práctica deportiva y consoliden una ciudad con más oportunidades para el encuentro y la convivencia. 

Un faro histórico para el continenteReta de Urquiza destacó el rol de vanguardia del país caribeño en la ruptura de los lazos coloniales:"El 5 de julio se celebra el Día de la Independencia de Venezuela, en conmemoración de la firma del Acta de Declaración de Independencia en 1811. Este hecho histórico convirtió al país en la primera colonia de Sudamérica en separarse formalmente de la Corona española".Con este hito impulsado por el Congreso de Caracas, Venezuela abrió el camino emancipador que luego transitarían los demás pueblos hermanos de la región.Profunda solidaridad ante la realidad actualMás allá de la reivindicación histórica, la viceintendente brindó un mensaje de apoyo a la colectividad local, visibilizando la compleja realidad humanitaria de su país de origen:"A 215 años de la declaración de su independencia, quiero hacer llegar un mensaje de profunda hermandad a toda la comunidad venezolana. Somos conscientes de que atraviesan una crisis humanitaria de dimensiones trágicas, que dolorosamente registra más de 50.000 personas desaparecidas y más de 3.000 víctimas fatales. En una fecha tan significativa, quiero hacerles llegar un fuerte y sincero abrazo a cada uno de los venezolanos que hoy adoptaron a nuestra ciudad como su hogar".De esta manera, el Gobierno de Concordia no solo rindió tributo al hito de 1811, sino que ratificó su compromiso de hermandad y acompañamiento institucional hacia los ciudadanos venezolanos que eligieron la ciudad como su nuevo hogar, reconociendo su resiliencia e integración activa.                                                PRENSA

Concejo Deliberante de Concordia | Mitre 76 – C.P. 3200 | Tel 345 4291300 Int. 112-176 | Concordia, Entre Ríos, Argentina.

La iniciativa forma parte del Programa de Incentivo a la Donación de Libros, enmarcado en el Proyecto Institucional Bianual 2026-2027 de la Biblioteca Provincial, orientado a promover la participación de la comunidad en el crecimiento y la renovación de las colecciones bibliográficas.En esta oportunidad, se convoca a la donación de novelas, libros de cuentos y cómics que se encuentren en buen estado de conservación. Se priorizarán las ediciones publicadas alrededor del 2010, con el propósito de incorporar materiales contemporáneos que amplíen y diversifiquen la oferta de lectura disponible para los usuarios. Las personas interesadas podrán acercar los ejemplares a la sede de la Biblioteca Provincial ubicada en Alameda de la Federación 278, en Paraná o realizar una consulta previa enviando un listado del material a través de los canales institucionales de contacto.Como reconocimiento a quienes colaboren con esta iniciativa, cada ejemplar incorporado de forma definitiva al acervo llevará consignado el nombre de su donante, dejando testimonio de su aporte al patrimonio bibliográfico de la institución.Por consultas, los interesados deben comunicarse al teléfono 343 4224308 o al correo bibliotecadelaprovincia@gmail.com

Los grandes cineastas abordan en su filmografía unidades temáticas que los terminan identificando. Así el cine de Fellini se caracteriza por los recuerdos, los sueños, la figura y presencia de la mujer en la vida del hombre. El de Bergman, es un cine de angustia existencial, interés por la muerte y las relaciones de pareja. Mas recientemente el cine de Petzold es una reversión de clásicos de otros directores y se interesa por la incomunicación y la soledad.Muchos críticos han observado en el cine de Leonardo Favio tres espacios temporales con características particulares. En la primera etapa de su filmografía, tres películas, “Crónica de un niño solo” (1965), “El romance del Aniceto y la Francisca o Este es el romance del Aniceto y la Francisca, de como quedó trunco, comenzó la tristeza … y unas pocas cosas más” (1967) y “El dependiente” (1969) aluden a la infancia, a su Mendoza natal, a historias de pueblos chicos y seres influidos por el contexto y las conductas sociales, con características de cine de autor. En su segunda etapa, “Juan Moreira” (1973), “Nazareno Cruz y el lobo” (1975) y “Soñar, soñar” (1976), Favio se acerca a mitos y leyendas populares, con historias de entregas, sacrificios y ambiciones de superación, un cine más popular. En la tercera parte de su cine, luego de retornar del exilio, el cine de Favio es un cine de identidad nacional y política con “Gatica, el mono” (1993) y “Perón, sinfonía de un sentimiento” (1999), principalmente.Con el paso de los años, “Soñar, soñar” pasó a ser considerada por muchos críticos y admiradores del cine de Favio, como su mejor película. Incluso, el director ha declarado que era la película a la que le tenía más cariño. Estrenada el 8 de julio de 1976 en el cine Callao y pocos cines más, sin el subsidio del Instituto de Cinematografía al no declarársela de interés especial (una marcada discriminación por el compromiso político de Favio) “Soñar, soñar” estuvo nada más de que dos semanas en el circuito cinematográfico (lo que para aquellos años significaba un fracaso) y durante mucho tiempo fue subestimada e ignorada, fundamentalmente por la persecución y la censura de que fue objeto Leonardo Favio.La película es un dislate sentimental y melodramático. Sobre seres marginales, provincianos, huérfanos de afectos, desclasados que llegan, como tantos, a la capital buscando un futuro promisorio que contenga felicidad y un destino de grandeza. Como afirma Florencia Eva González en su libro “Fantasmal – Inventario crítico del cine argentino de 1897 a la actualidad” “es la historia de amistad entre un chanta y un inocente, una pareja diletante (…) invadida por la misma melancolía y complejidad”.Mario “el rulo” (el cantante italo-argentino Gian Franco Pagliaro), es un artista de variedades, un trotamundos que recorre los pueblos del interior interpretando números artísticos y se encuentra en el pueblo de “Tres esquinas” con Carlos (Carlos Monzón), un empleado municipal que aspira ser artista. Mario convence a Carlos de ir a Buenos Aires persiguiendo la fortuna. Lo encuentra parecido a Charles Bronson y por ello lo apoda “Charlie”. Charles Bronson (Charles Dennis Buchinsky) fue un actor norteamericano de origen ruso-lituano intérprete de numerosas películas de acción en papeles de hombre duro que ejercía violencia en sus actuaciones y era físicamente parecido a Monzón. “Charlie” se toma tan en serio la similitud que hasta intenta chapucear en inglés, mirándose en el retrovisor de su bicicleta, un “okey. beibi”.Comienza entre Mario y “Charlie” una relación afectiva. Mario convence a su nuevo amigo respecto a la quimera de la actuación artística. “Charlie” en su inocente ingenuidad se siente fascinado por la personalidad de Mario, admira su perfil bohemio; intenta emularlo, de forma tal que termina enrulando su cabello en una escena antológica en la que se ve a Monzón con ruleros. Una imagen absolutamente inaudita y disruptiva, debida al fantástico manejo de la ironía y el desafío con que Favio siempre concibió su cine. Alberto Farina en su libro sobre Favio, transcribe al director cuando en referencia a su película, dice: “es una especie de catálogo de sucesos e impresiones vividos por mi época de vago, de aventurero, con el bichito del espectáculo picándome constantemente. En “Soñar, soñar” doy forma a ciertas imágenes lejanas, a las que ahora veo como una ensoñación, como por teleobjetivo”. A partir de la travesía que acometen los protagonistas se va perfeccionando una relación intensa, de un afecto sincero y espontáneo, propio de seres sensibles y puros; “dos tipos que se quieren (…) Dos tipos que no tienen ni donde caerse muertos, uno engañado y otro un boludo alegre, un trashumante”, afirmó en una entrevista, Gian Franco Pagliaro. El propio director al respecto afirmó: “el clima general es de una gran ternura. Si uno quisiera intelectualizar la cosa, sería un llamado de atención: no se puede soñar y soñar por que sí. El sueño es positivo. Y cuando es un hecho creativo, pero también cuando está relacionado con la realidad. Si no es el delirio”. De todas maneras, las personalidades son manifiestas. Mario, un desfachatado, impúdico, aventurero, engañador, displicente en su soberbia. “Charlie”, incauto, inocente, iluso, aspiracional en su ensoñamiento.Si bien la relación entre los dos protagonistas es el eje de la película, incluso con sus chistes en escenas increíbles, el tratamiento estético se integra con elementos poéticos. La escena inicial con las frutas envueltas en plástico vistas a contraluz, en el marco de un paisaje idílico. Los rayos de sol que envuelven a “Charlie” en su tránsito por el pueblo en la bicicleta. El número casi bizarro de Mario cantando con fonomímica en el bar “La ilusión”. Y entre tantas, las miradas entre los protagonistas. Favio también le suma vértigo, intensidad en las actuaciones por las que los protagonistas intentan congraciarse con un público que le permita subsistir. “Antes muerto que vencido” es un grito repetido de Mario, persistente y desafiante. La arrogancia impostada de Mario es contagiada a “Charlie” “lo que pasa que este país nos queda chico” (..) son todos maricones ¿sabés la roncha que puede hacer en Europa un tipo con la facha de recio que vos tenés?,” le dice Mario cuando ya la propulsión de la desfachatez los ha impulsado a habituales impertinencias. Favio y el co-guionista Zuhair Jury juegan con la figura del propio Monzón que, al momento del estreno del film, había protagonizado “La Mary” (1974) de Daniel Tinayre con Susana Giménez y westerns en Europa.A propósito, la elección de Pagliaro, un cantante sin experiencia, pero digno en su actuación y fundamentalmente la de Carlos Monzón, fue una apuesta popular e integradora de Favio y terminó extrayendo lo mejor de cada uno. De forma tal que Osvaldo Soriano en “Piratas, fantasmas y dinosaurios” respecto a las escenas en las que intervino Monzón, escribió: “una sola pareció conmovedor: en la película de Leonardo Favio, con Gian Franco Pagliaro “Soñar, soñar”. Ahí Favio lo hizo hacer de provinciano cobarde, sensible y soñador que, por estúpido, iba a parar a la cárcel”. Y llega la cárcel para Mario y “Charlie”. Final que según cuenta Florencia Eva González en el libro mencionado no era el original, pero que Favio lo cambia en función del encierro que vivía el país. La cárcel es el ámbito en el cual los protagonistas siguen jugando con la credulidad de sus espectadores, en el número del “Cowboy-telépata” en que “Charlie” “adivina” los números que los otros presos tienen en sus uniformes. Esta historia de perdedores, idealistas y esperanzados es un canto de tolerancia y resistencia. Como el resto de los protagonistas de Favio. En función a ellos, dicen David Oubiña y Gonzalo Moises Aguilar en su libro “El cine de Leonardo Favio”, “vencidos de antemano, sumergidos en la tragedia por designios sociales o divinos, la lucha es lo que los dignifica, lo que les da esa dimensión de héroes pese a todo”.Los cincuenta años del estreno de “Soñar, soñar” nos interpela a revisitar la película. El rescate de la fraternidad entre semejantes, el reto a soñar e ilusionarse a pesar del contexto y la resistencia ante la indiferencia, la estigmatización y el desprecio es valorado a partir de esta película de Favio, convertida en objeto de culto entre los cinéfilos. 

La actividad se llevará a cabo el próximo domingo, desde las 14:30 horas, en la intersección de Colón y Presbítero del Castillo, donde se podrá disfrutar de una tarde con múltiples propuestas para todas las edades. La iniciativa es el resultado de un trabajo articulado entre distintas áreas de la Municipalidad de Concordia y el acompañamiento del sector privado, fortaleciendo el compromiso conjunto por la recuperación y el disfrute de los espacios públicos. Durante la jornada habrá una Feria de Emprendedores, generando un espacio para acompañar y fortalecer el trabajo de productores, artesanos y emprendedores locales. La propuesta artística contará con el show en vivo de Misturando Samba y Pagode, que aportará todo el ritmo de la música brasileña, y la presentación de La Vía Candombe, con una puesta que invita a celebrar la cultura y la identidad a través de la música y la danza. Además, desde las 16:30 horas, en el sector de Costa Chaval, se desarrollará la Healthy Party, una propuesta deportiva y saludable destinada a promover la actividad física, el bienestar y la vida al aire libre. La iniciativa está abierta a todo público e invita a gimnasios, grupos de running, entrenamiento funcional, ciclismo, yoga, escuelas deportivas y a todos los grupos de entrenamiento de la ciudad a sumarse y compartir una experiencia que combina movimiento, música y recreación en un entorno natural. La puesta en valor del Paseo de Las Barracas forma parte de las acciones que impulsa la Municipalidad de Concordia, a través de la Subsecretaría de Educación y Cultura, para recuperar y revalorizar los espacios públicos como ámbitos de encuentro, integración y desarrollo comunitario, fortaleciendo el vínculo de los vecinos con el patrimonio y la identidad de la ciudad. La participación es libre y abierta a todo público, por lo que se invita a vecinos y turistas a acercarse y ser parte de una jornada que reunirá patrimonio, cultura, emprendedurismo, deporte y vida saludable en uno de los sectores más emblemáticos de Concordia. 

En el Museo Regional Municipal Palacio Arruabarrena, llevamos adelante estos aspectos a través —con recursos limitados pero con un trabajo colectivo— de las distintas actividades, exposiciones, cursos, talleres, proyectos de digitalización y acciones de memoria que impulsamos que no solo preservan el patrimonio: lo activan, para construir de manera colectiva conocimiento.

Ese vínculo con la ciudadanía también se nutre de los aportes que distintas personas realizan a nuestra institución. Tal es así que, Omar Lagraña acercó al Museo un valioso extracto del libro “Viaje a caballo por las provincias argentinas”, escrito por William Mac Cann y publicado en Inglaterra en 1853. Se trata de un testimonio, redactado por este viajero extranjero que recorrió el litoral argentino a mediados del siglo XIX, donde plasmó sus impresiones sobre los paisajes, las costumbres y las poblaciones de la época.Entre sus páginas aparecen referencias a Concordia, entonces una joven urbe de intensa circulación comercial y cultural. A continuación compartimos algunos pasajes seleccionados que permiten asomarse a esa mirada histórica sobre nuestra ciudad:“La ciudad de Concordia, situada a orillas del río Uruguay, parece destinada a adquirir mucha importancia, pero el sitio para su fundación ha sido mal escogido. Cuando el río está bajo, los barcos se ven obligados a fondear a dos millas de la población. Estando alto, pueden aproximarse a distancia de una milla. Doce años atrás, algunos pocos ranchos bastaban para contener toda la población, que al presente suma unos mil habitantes.Las casas, en su mayoría, están construidas con estacas revocadas con barro, y tienen techo de paja; hay muy pocas de ladrillo. Hasta hace poco tiempo existía un establecimiento para la manufactura del sebo, que ha cesado de trabajar, pero la maquinaria de vapor y los tanques se hallan todavía en el local. Posee también Concordia una iglesia modesta y una escuela bastante grande y bien edificada, cuya creación y sostenimiento se debe al gobierno de la provincia. La provisión de agua para la ciudad, deja mucho que desear. En la orilla opuesta del río se levanta la ciudad de Salto; unas cuantas leguas arriba, está la cascada conocida por Salto Grande. Me habían ponderado mucho este sitio y me trasladé hasta él, pero sufrí una gran decepción.El lecho del río está formado por una capa de rocas en pendiente, de una extensión de un cuarto de milla más o menos, con ancho de unas trescientas yardas. En uno o dos sitios, cuando el río está bajo, el agua forma canales estrechos que, vistos a cierta distancia, dan la impresión de que podrían cruzarse a pie. El campo era el más pintoresco que había visto hasta entonces en la región porque, si bien las ondulaciones del suelo no merecen el nombre de colinas, son suficientemente altas como para dar variedad al paisaje.En 1825, se formó en Inglaterra una sociedad bajo los auspicios de Mr. Beaumont, de Londres, con el propósito de colonizar algunos campos, situados al sur de Concordia; se compraron a ese efecto ciento quince leguas de tierra y se fletaron dos o tres buques con los pobladores, los instrumentos agrícolas y otros efectos. Pero después de haberse insumido sumas considerables, la empresa fue abandonada. A pesar de ello, una parte de las propiedades quedó en manos de súbditos británicos. Existe un establecimiento muy valioso, propiedad de Mr. Campbell, en sociedad con los señores Wright y Parlane, de Manchester; tiene un área de unos 90.000 acres ingleses y forma, en su conjunto, una espléndida estancia. Los buques pueden cargar directamente para Europa la lana producida en el mismo establecimiento. Esta región de la provincia ha sufrido en forma terrible con las guerras civiles, no sólo por haber sido teatro de muchas batallas, sino por haberse visto expuesta a las invasiones de los correntinos, que en sus depredaciones arrearon muchos miles de ovejas e innúmeras tropas de ganado. Pero los correntinos han sido últimamente sometidos por el ejército de Buenos Aires y anexada la provincia otra vez a la Confederación Argentina”. (Mac Cann; pág. 259-260)

La recuperación y difusión de estas fuentes enriquecen la investigación histórica, fortalecen la memoria colectiva, permiten nuevas lecturas sobre el pasado local y reafirman el rol del Museo como espacio de encuentro, participación y construcción de conocimiento.Porque un museo -como recuerda el ICOM- no es un depósito de objetos viejos, sino una institución viva, que trabaja con y para su comunidad. Y en Concordia, esa tarea hay que apoyarla todos los días.Nos reencontraremos en una semana para seguir descubriendo más historias de Concordia y la región.Museo Regional Palacio Arruabarrena, dirección: Entre Ríos y Ramírez. Horario de atención: de lunes a viernes de 7:30 a 13. Visitas guiadas de lunes a viernes de 8 a 12. 

 Museo Regional Palacio Arruabarrena

Este año, el evento que reúne lo mejor del diseño de Entre Ríos, Santa Fe y Córdoba, tendrá como sede a la ciudad de Rosario. Se llevará a cabo los días 2, 3 y 4 de octubre de 2026 en el emblemático predio de la Estación Fluvial (Los Inmigrantes 410).

Plazos y postulaciónLos diseñadores, productores y emprendimientos creativos entrerrianos interesados en formar parte de la delegación provincial podrán postularse de manera virtual desde el 1 hasta el 31 de julio de 2026, inclusive. La convocatoria es abierta y pública. Una vez finalizado el período de inscripción, un comité evaluador analizará las propuestas recibidas, y la publicación oficial de los proyectos seleccionados se realizará el 18 de agosto de 2026.La Feria del Centro es una política pública sostenida que busca potenciar el mercado del diseño en todas sus expresiones, promoviendo la identidad de la región y facilitando el intercambio entre creadores, gestores y el público masivo. Consultas: industriasculturales@entrerios.gov.ar