El proceso consiste en conseguir cueros, longearlos a cuchillo, sacarle el pelo y luego estaquearlo a la sombra por tres o cuatro días. Luego se entra a sobar, hasta ablandarlo, generalmente de cuero de vaca.Se hacen: cinturones, llaveros, materos, y todo para el caballo. Cabezales, bozales, prestillos, fustas, los aperos y boleadoras. Lleva años de práctica, y generalmente se aprende de sus padres y abuelos, Lo van pasando de generación, en generación. Se estaba perdiendo este oficio, pero gracias al celular se van anoticiando. De esa forma se van enterando cuando hay algún encuentro, y juntando dichos huaqueros, de Rivera, Rocha, y Tacuarembó, para intercambiar sus experiencias, y sus conocimientos en distintos trenzados, y tejidos de 48 tejes, y de esa forma mantener su cultura."El señor Huasquero entrevistado es: Nicolás Guigón de la R.O.del Uruguay del departamento dé Rivera, que lleva años en el oficio. Además, cuenta, todo huasquero tiene otras habilidades que le son afines, como ser alambrador y domador de caballos, pero a la forma de los indios. Domar, pero sin violencia, y se demora unos tres meses, o cuatro, además debe ser conocedor, de las razas de los caballos.Ser gaucho no es ser rebelde, es un ser bueno". El gano el premio Gardel. Le gusta enseñar sus conocimientos a los que se lo pidan, pues quiere se siga con esta cultura, que ha sido su modo de vicia. Comenta, en Brasil el cuero es más barato, por eso allá se cobra menos por dichos trabajos.Tocia esta entrevista fue posible, gracias a nuestra tan conocida concordiense Graciela Bascurleguy. Ella es, una gran estudiosa y amante de las tradiciones folclóricas, y lleva varios libros de trabajos, sobre temas relacionados con dicha cultura popular, que comentaba en su programa en radio del Litoral LT15" Tiempo de folclore", que fue tan conocida, y apreciada por dichos temas, y que sigue investigando con un grupo de amigos en "pequeñas historias" en Paraná, donde reside.Volviendo al tema de los huasqueros hoy en día en Argentina se les ve, en las fiestas artesanales de Corrientes, Mar del Plata, Córdoba y Santa Fe.En Entre Ríos nos decía, el señor artesano Ezequiel Sierralta, que solo conoce un señor huaquero, Miguel Ceol, de Nogoyá. Roberto Alcides Godoy, canillita de este diario "El Heraldo" me comentaba al respecto, que él conocía a un huaquero amigo concordiense, que, hacia trabajos en cuero, y canastos en mimbre y de isipó, que es típico de esta zona, y que sus artesanías eran muy valoradas, y reconocidas pero que, de hace un tiempo, vive en Los Charrúas. Su nombre es Juan Medina. Por todo lo comentado, debemos valorar los trabajos de estos artesanos y fomentar para que no se pierda esta forma de trabajar como lo hacían nuestros gauchos, de costumbres heredades de nuestros aborígenes.En una época muy lejana en Buenos Aíres, las profesoras de manualidades, enseñaban los tejidos para realizar estas manualidades gauchescas, siguiendo el libro ele Mario A. López Osornio TRENZAS GAUCHAS y El cuarto de las sogas al tronco. Editorial "El Ateneo". 

Mucho ya lo sabemos; pero mucho es interesante para aprender. El fruto del árbol del cacao originario de América tropical fue considerado como un regalo de los dioses a los hombres y en los pueblos originarios fue moneda de intercambio. También elemento mágico, religioso y terapéutico.El chocolate se elabora a partir de las semillas del árbol que lo mayas llamaron Cacahuate o cacáhuatl. Cuando las semillas estaban secas y tostadas se molían en un artefacto llamado metate. Artistas mayas elaboraban jarras y vasos para beber el chocolate, decorados con figuras de dioses y de reyes bebiendo chocolate con escenas religiosas y cortesanas.Fue Cristóbal Colón el primer europeo que conoció el cacao. Hernán Cortés le dijo a Carlos v refiriéndose al chocolate es "la bebida divina que aumenta la resistencia y disminuye la fatiga; una taza de esta preciada bebida permite al hombre caminar por un día entero sin comida".La gran expansión. El chocolate en Europa se inicia en Londres en 1657 con ya chocolate con leche en los locales que proliferan "casas de chocolate". En París Luis XIII dio su permiso para abrir la primera chocolatería en 1659 al oficial David Chaillon.Al comienzo del siglo XIX la industria del chocolate se perfecciona en varios países solidificándolo en tabletas cobrando mucho interés en Norteamérica con su primer fábrica en 1756, Droste Cocoa.En Bs. As. se comenzó la costumbre desde la época de las tertulias en casa de Mariquita Sánchez de Thompson de allí salió ese dicho de "chocolate por la noticia", veremos porqué. Las damas se reunían acompañadas por sus sirvientas mulatas y ellas en la cocina hacían comentarios de sus patrañas, digamos los chimentos que eran más sorpresivos la jefa de cocina le daba de premio una taza de chocolate al mejor chimento.Volviendo al museo de Bariloche vimos animalitos y pájaros autóctonos del lugar en esculturas de puro chocolate en vitrinas de más de 1.000 kg con unas formas artesanales perfectas en exposición. Desde 1947 Bariloche tuvo la primer confitería el Tronador donde se vendían bombones y tabletas.En Bariloche viví de muy pequeña, y me contaba mi madre, que los fríos eran muy intensos, hasta 14 grados bajo cero.Cuando llegaba el 25 de mayo caían las primeras nevadas y todos festejaban haciendo muñecos de nieve. Luego le seguían cuatro meses que todo era blanco, y deseaban ver una ramita verde que anunciara la primavera. Después se llenaban los campos de margaritas, y de distintas flores por doquier dentro de un clima seco.A los años volví en un verano, y quedé maravillada de sus paisajes y conocí el museo del chocolate que les comenté.Con el tiempo el clima fue cambiando, y el año pasado me contaron jóvenes en su viaje de estudio en vacaciones de invierno, en temporada alta no nevó, pero si otros jóvenes que fueron en octubre pudieron ver nevar, esto nos demuestra cómo ha cambiado el clima.Ahora tenemos la Fiesta popular del chocolate, donde se celebra y se batió el Record Mundial del chocolate de 220 metros que se expone en la calle. A dicha fiesta, se juntan jubilosamente una multitud de turistas, y de sus lugareños como lo conto nuestro diario "El Heraldo" y lo vimos en redes sociales. Aquí agregamos fotos enviadas para nuestra nota. Es muy lindo poder contar con temas tradicionales populares, y demostrar con hechos, gente argentina que trabaja y nos otorga prestigio a nivel mundial con sus obras artísticas. 

Adriana, vivía antes en Gualeguaychú, siempre se dedicó a la investigación contratada por INCAP del Ministerio de la Nación.Paso a Basabilbaso, ocupando tareas de docente de danzas, Directora de Cultura, y tareas culturales, en radio, pero cuando estaba en Gualeguaychú, en la Escuela Normal Víctor Andrade, fue compañera en la secundaria, de una de las veteranas de Malvinas.Me estoy refiriendo a Alicia Mabel Reynoso, es por eso, que esta entrevista resultó muy espontanea, en un clima afectivo. Después de que la presentara ante su audiencia, le pregunto: ¿que la llevo a esa situación, como fue., porque fue, y como volvió? A lo que fue relatando, esto."Fui en el 80 de las primeras camadas, que entramos en la Fuerza Aérea como enfermeras. Al poco tiempo tuvimos que actuar en dicha guerra. Por mi parte curaba heridas, sin saber si eran jefes o soldados argentinos, o británicos, a veces ni les veía las caras, solo las heridas, cumpliendo mi deber, con toda dignidad, pero cargando mi mochila, difícil de cerrar mis heridas del alma, que el tiempo me dejó huellas, que no se cierran y quedan. Me toco armar con cuatro chicas, unirnos en equipo para ir atendiendo. Teníamos entre 21 a 25 años muy jóvenes para dicha tarea, pero la patria nos lo reclamaba, y cumplíamos las ordenes, con lo mejor que podíamos.Algunos piensan que solo las mujeres en momentos de guerra, sirvieron para bordar las banderas, pero no es así, nosotras fuimos muy silenciadas, pero a la par del hombre, ni adelante, ni atrás, al lado. Son muchas las mujeres que han hecho historia en distintos momentos que se las necesitó.Mi esencia fue, cuidar, o en casos salvar vicias. En todo hospital se ven miserias humanas, pero en hospitales de guerra, es más. Todos teníamos, miedo. Malvinas no debe ser un día 2 de abril, debe ser todo el año, se debe conocer en las escuelas. Escribí un libro de esas vivencias. En el Congreso nos dieron un reconocimiento por una ley 23.128, y una medalla. No se vuelve igual de una guerra, pero se siente alivio cuando uno lo cuenta, y se comparte lo vivido, como lo estoy comentando ahora a ustedes, y por vuestro medio lo difunden/' Por todo esto, al escucharla, me llevo a comentárselos en esta nota, por medio del diario El Heraldo, y conocer lo que vivieron esas 14 mujeres enfermeras hace 44 años en nuestras queridas islas Malvinas, y que no tuvieron mucha difusión, su gran trabajo realizado, con tanto coraje y amor patriótico.

"Feria de las Golondrinas"Este año se cumplió 33 años que se viene realizando, ya como una tradición popular, alrededor de la plaza 25 de mayo y en la calle del bicentenario, delante de la Municipalidad. Se expusieron trabajos, con artistas artesanos, que realizaron sus obras con distintos materiales. Vimos trabajos en cuero, acero, mimbres, metales, piedras, lanas, arcilla. Además, artesanías en dulces. Alfajores o dulces con sabores típicos de nuestra zona (arándanos y cítricos). Trabajos en manualidades, especialmente en adornos o en juguetes. Se sumaron este año 140 expositores, entre los locales, de la zona y de la provincia. Es de destacar vinieron desde los norteños de Salta y Jujuy, de Córdoba, Misiones, Santa Fe, Buenos Aires y Mar del Plata. Todo esto sumó para poder lograr que nuestra" Feria de las golondrinas" sea reconocida corno feria Cultural, Artística y Turística, y se encuentre en la agenda de "Ferias Populares Argentinas." Se la valora como oferta dentro de la misma fecha, que las ya tradicionales de Bs As en Santelmo, y las de Recoleta y Plaza Francia en CABA.Ahora bien, ¿por qué se le puso este nombre a nuestra Feria? fue por la misma población, que así la llamo, porque en la época que se comenzó a realizar en 1994 venían en abril cantidad de golondrinas de Norte América. Paso el tiempo ellas cambiaron el rumbo, pero la ferie se sigue llamando igual. Siempre fue organizada por la Municipalidad, perteneciente al área de artesanía de la Dirección de Cultura.Hoy en día la organiza: la Subsecretaria de Cultura y Educación, la Dirección de Cultura, y el Departamento de Artesanía.La persona que siempre estuvo al frente de esta organización, de la feria fue el artesano Ezequiel Sierralta. Justamente esta por jubilarse, y es importante destacarlo, por la huella que él ha dejado, en la tarea de convocar a los colegas y mantener siempre con éxito dicha feria. En estas tres décadas ele su gestión, fue, donde demostró su gran dedicación y su pasión por este, su medio de vida.Hijo de padre inmigrante ebanista, sintió desde su infancia y su juventud, el deseo de estudiar, y profundizar sus estudios que lo fue consiguiendo con muchos viajes de estudios, sobre todo en Brasil Al llegar a Concordia investigó, sobre la belleza de las piedras de nuestro río, y le busco el lado artístico y formó con su creatividad, piezas artesanales bien valoradas. Además, se ocupó de trasmitir sus conocimientos a nuevos artesanos en su propio taller, como lo sigue haciendo.Por todo lo que en tintos años realizó, acompañado por su señora, tiene bien ganado un lugar destacado, entre los artistas y el reconocimiento de su ciudad.Nos queda finalmente agradecer a todos los artesanos, que participaron en la feria del 2026, otorgando un marco de brillo con sus presencias, e invitándolos a volver el próximo año.

Es un evento donde se conmemora la pasión, de Cristo, su muerte y su resurrección. Se recuerda los pasos que debió dar desde la casa de Pilatos, hasta el Gólgota. Se calcula unos 10 Kilómetros.Toda la cristiandad lo celebra de distintas formas, con procesiones o actos religiosos, alrededor del mundo, donde son 1406 millones de fieles, que están en comunión con el Papa. Muchas veces en el Vaticano el Papa, lo celebra en las estaciones del viernes Santo en el gran Coliseo, de Roma, lugar donde los primeros cristianos fueron martirizados.En España se celebra por las calles, con grandes procesiones, de escenas, de la pasión de Cristo, llevando en andas con distintos monumentos, representados por esculturas alegóricas, de hasta 5 toneladas, que transportan las cofradías, los nazarenos con vestimentas largas con sus pericotes. Muchas veces los penitentes, se expresan con los emocionantes cantos de los gitanos por saetas, son los que le otorgan un clima de recogimiento, allí en Andalucía. Las más visitadas son Las procesiones de Sevilla, que congregan a concurrir a multitud de feligreses.Allí se viene celebrando, se cree, desde el siglo XIII con solo una cruz. Ya en el siglo XVI durante el Concilio de Trento, se recomendó salir a la calle con cofradías, llevando imagines. Fue la Infanta Luisa de Borbón, la que la impulsó a que se realizara al atardecer, hasta llegar el amanecer con aroma de incienso con gran recogimiento.En tiempos del Marques de Tarifa en 1521, se comenzó con esta tradición. Luego el Jesús Nazareno, fue realizado dicha obra en 1619. A los pies hay un pelicán, símbolo cristiano del sacrificio.Si se habla de la Semana Santa en Sevilla que es la más convocante así lo es, por tradición. Ahora quiero resaltar la sorpresa que me lleve, al ver la Semana Santa que nos envió una concordiense que vive en Murcia, Ofelia Dalzzoto, y poder así apreciar la Semana Santa en su ciudad. Maravillosa, digna de ser más publicitaria, y dada a conocer el trabajo artesanal de sus figuras, y con la majestuosidad de su acompañamiento, con soldados, músicos, nazarenos, cofradías, que van cambiando cada día de la semana, con una mística y sensación de respeto, que impacta, llena de religiosidad, y de flores bien típico de la huerta murciana. Es para destacar que es en Murcia, en Cartagena, donde sale la primera procesión de toda España, llevando su Cristo del Socorro, con toda su ceremonial presencia. Además, participan niños de colegios religiosos, porque consideran las tradiciones, deben vivirlas desde temprana edad, y así formarlos, en que ellos las continúen.En Toledo, son muy barrocas sus procesiones, en total silencio, respeto, tradición, austeridad, con un solo un tambor y un luto a pleno dolor. Por sus callecitas con balcones adornados con banderolas. Otras diferencias tienen las de Zaragoza, con castañuelas o palillos, o crótalos que, así se les llamaba, en sus comienzos habitados por los griegos, con conchas de mar, y también en Galicia.Para resumir toda España celebra la Semana Santa, en cada ayuntamiento, en forma diferente, según su tradición, pero en toda prima que se sienta en su sangre, y que los hace erizar la piel, de él que lo vive en cada lugar. Es un pueblo que se rompe por dentro, para manifestar su fe cristiana, y lo expresa y dice: “Hosanna, al Salvador y Redentor del mundo.”En América la Semana Santa más destacada y representativa es en Perú. Allí la procesión se celebra dentro de sus calles, y caminan arriba de una alfombra con dibujos de colores simbólicos, formados por flores.Es algo imponente de fe, humildad, ver las almas unidas en un solo rezo que desgarra el pecho. Maravilla la unión de dos Culturas, la ancestral de los Andes, con la barroca española, que trasportaron los conquistadores, trayendo la cristiandad, al nuevo mundo. Dos Culturas unidas en un mismo dolor, y resurrección del Cristo, en su Semana Santa, que resulta grandiosa.Celebremos dicha tradición hermanados y lleguemos a la Pascua, rezando por la paz en la tierra de hoy, que tanto necesitamos conseguir con oraciones al Altísimo, con esperanza y amor. 

Aquí tenemos para decir ''La historia se repite".Verán ustedes el porqué, de este comentario.Este fin de semana estaba en cartelera del Teatro Colón, la función de Ballet del "Lago de los cisnes", con música de Tchaikovsky. Como bailarina invitada la protagonista argentina Marianela Núñez, que despertó tanto interés, que en pocas horas se agotaron las entradas. Dicha artista el público británico la consagro en su London Royal Ballet, y el mismo rey Carlos III la condecoró. El público argentino la considera una estrella por su talento, humildad, y su cercanía con sus seguidores balletomanos. Ocurrió que se lesionó y no pudo actuar. Los médicos le dijeron, debía mantener reposo, y ella se disculpó con tristeza y comunicó, volverá a fin de año para actuar en "Cascanueces". Por dicha causa debió la dirección del Colón elegir sustituirla por otra bailarina. Tarea que no fue nada fácil, por más que siempre se tiene una doble figura, de reemplazo, pero esta vez les resultó muy difícil, porque el personaje requiere de alguien que supiera los dos bailes protagónicos, el de Odette y de Odilia (cisne blanco, y cisne negro) y que son pocas las bailarinas que pueden realizar los dos papeles. Muchas veces se eligen dos bailarinas, para cada personaje. Llegado el momento faltando tan poco para la función, Julio Bocea el director, y el coreógrafo Raúl Canda, eligieron una jovencita del cuerpo de baile que la remplazo. Fue Romina García Vázquez, que debió bailar con el invitado, bailarín, Alejandro Virelles. Todo esto resultó muy comentado por las redes, pero lo que no saben es que años atrás, paso lo mismo con el ballet Lago de los cisnes, o algunos a lo mejor lo recuerdan.Aconteció en el año 1977.Se anunció la actuación estelar de Maya Plisétskaya, para actuar en el Teatro Colón, para protagonizar el ballet ''Lago de los cisnes", y también le ocurrió que tuvo un accidente en la espalda, y debió suspenderse su presencia, y suplantarla por otra joven del Cuerpo Estabe, porque entre el grupo de primeras bailarinas, no sabían las dos interpretaciones de Odette y de Odilia. La joven que sabía los dos personajes, fue Gabriela Pucci. El mismo caso que ocurrió el otro día.Lo que más nos llega a nosotros, es que ella, había actuado en Concordia el 10 de octubre de 1977, en una función de Gala en el" Teatro Odeón", con el Ballet Estable de Concordia que dirigí, y con la puesta en escena del coreógrafo del Teatro Colón, Néstor Roygt. Se contó, además, con el primer bailarín invitado Alejandro Tulio Totto, perteneciente a la compañía de dicho Teatro Colón, en una función para el recuerdo que fue memorable, (una firma comercial famosa de gaseosa internacional, auspicio a dichos artistas).Por esto que les concento, verán la historia se repitió igual que el otro día, con la diferencia que esa vez, gracias que la bailarina sabia los dos personajes, para la actuación en nuestra ciudad, en nuestro querido Teatro Odeón, le sirvió para solucionarles la programación en Bs As en el Teatro Colón con la joven Gabriela Pucci. Además, nos enteramos que la misma Gabriela, fue maestra de Marianela en sus comienzos de estudios.Para cerrar este tema de las dos bailarinas estrellas que les pasó lo mismo, que no pudieron actuar tanto a Maya, como a Marianela, les agrego: que dicho ballet, es uno de los más requeridos por los públicos de todo el mundo. Es reconocido por ser el más representativo, como ballet romántico. Fue estrenado en 1895 y resultó un fracaso en su estreno y quedo en el olvido. Al pasar los años lo redescubre el maestro Petipa, en 1901 y logra una obra de arte, que maravilla siempre, a través de los años, hasta el día de hoy.

Una nota de colorResultó tan movilizante la actuación del Lago de los cisnes en el Teatro Odeón, que hasta los estudiantes de la Escuela de Comercio N°1, eligieron dicho tema, en los festejos primaverales para su carroza alegórica con el nombre "El lago de los gansos" protagonizado por dichos estudiantes, que les valió ganarse el primer premio, y fueran recordados por años por dicha actuación. Con el ingenio como actuaron cautivando al público que asistió, para verlos desenvolverse con esa chispa de perspicacia y alegría, que emanaban al desplegarse de la bien preparada presentación. 

El viernes 13, se realizó una conferencia organizada por la Municipalidad, Educación y Cultura. El tema desarrollado generó gran expectativa por el tema a tratar sobre "mujeres que dejaron huellas solidarias," teniendo en cuenta faltan 5 años para llegar al bicentenario de nuestra ciudad.La conferencia, estuvo a cargo de nuestra historiadora, de reconocidos méritos por su gran trayectoria, y los 5 tomos sobre la historia de Concordia, que realizara junto con investigaciones de aportes muy importantes, con el profesor Heriberto María Pezzarini.Me estoy refiriendo a la profesora Rosa María Reissenweber, Mauci como la llaman todos con gran cariño.En el transcurso de su exposición, fue desgranando la historia del papel fundamental, que desempeñaron las mujeres de esos primeros tiempos, cuando la Villa se estaba formando pasando a ser las pioneras, por preocuparse de hacer un hospital y lo legraron. Primero un ranchito pequeño, luego otro más grande, y después el Hospital de Caridad, ayudadas por el médico Felipe Heras, que no quiso le pusieran el nombre de él, por su gran humildad, de hombre de bien.Fue un luchador por conseguir adelantos humanitarios para la salud de la población. Al fallecer las damas, el pueblo con las autoridades, le pusieron el nombre bien merecido al hospital que le llamaron, Hospital Felipe Heras.Fue nombrando a las damas de beneficencia o de caridad en apretadas síntesis, y paso del siglo XI al siglo XX. Allí destacó la enorme ayuda de 1a enfermera María Delicia Masvernat, que con el tiempo fue reconocida, y nuestro hospital lleva su nombre.La población fue creciendo y se necesitó nuevas, mujeres y gente que colaborara, y nombro a la periodista tan conocida Minguet Moulia, de este diario "El Heraldo" que con su pluma ayudó y mucho, a que la gente colaborara con la Institución LALCEC, y ahora en nuestro siglo XXI con Cuidados Paliativos. Es un nuevo grupo de mujeres que ayudan a la difícil tarea de acompañamiento, a enfermos terminales.Estuvieron presente la señora viceintendente, señora Magdalena Reta de Urquiza, el Secretario de Educación y Cultura, profesor Carlos Gatto, autoridades Municipales Instituciones, Damas Patricias, y alumnos de Colegios Secundarios y público en general.Al finalizar subieron a saludarla autoridades, y los dos grupos de mujeres de LALCEC y el grupo de Cuidados Paliativos, donde se notó la presencia de mujeres, jóvenescolaboradoras. Se demostró tenemos jóvenes, que también, se involucran en ser solidarias, muy loable, por cierto, y agradecer a Mauci, por la enseñanza que recibimos los presentes, de su elaborada conferencia presentada.Para recordar.Ese día coincidente, fue nombrado en Roma, el primer Papa latinoamericano, el primer Jesuíta, y el primer argentino, nuestro Papa Francisco, el 13 de 3 del 2013. De él podríamos escribir muchísimo de su accionar, que poco se conoce, pero el diario "LA NACIÓN" publicó un libro lleno de testimonios, fotos, comentarios, verdaderamente un lujo de sus vivencias que impacta por su trayectoria, poco conocido."Francisco, se consagró como un líder irrepetible, único, cercano, y peregrino. Pasó a ser el hombre más importante de la historia argentino, y le decían: el Papa del fin del mundo. A su muerte las campanas de la Basílica de San Pedro tañeron 88 veces, por la edad de Francisco. Su legado fue evangelizador y cercano a la gente, y lo que más le importaba eran los marginados, los olvidados. Trascendió fronteras y derribó muros. Recorrió el mundo, llevando su palabra de paz y de diálogo, y se convirtió en un líder mundial". 

Esta vez elegí, por ser el mes conmemorativo de la mujer, a la artista Alicia Moreno, que tiene una colección de cuadros dedicado a las mujeres muy bonitos. Además de pintora, Alicia es arquitecta. Nació en Córdoba, y llego a nuestra ciudad en el 90, y en seguida comenzó con una tarea imparable con su arte, al que se dedicó plenamente. Formó su propio taller como docente, de este arte fascinante, enseñando a gurises, a jóvenes, y a adultos, siempre con su sonrisa, que siempre la identificó como mujer, sensible, amable, y alegre. Organizó intensivos cursos, en Córdoba con distintas temáticas, en Casaukina, incorporando, técnicas diferentes, mezclando colores, buscando luces y sombras...Expuso sus cuadros en distintas exposiciones, colectivas e individuales, presentando sus obras, siempre siendo valorada. Sus comienzos fueron en el Arte Naíf o Ingenio. Al surgir con los años nuevas expresiones, sus obras fueron conmutando a un "Realismo Mágico"... y como ella dice: "está convencida que el Arte es liberador, en todas sus expresiones, y vive con sus pinturas, pintando lo que siente sin mayores limitaciones". Agrega: que," le es gratificante." Ella es, llena de humildad, que la enaltece como persona de bien, y como una destacada Artista.

Ahora cruzamos el charcoAsí decimos popularmente como costumbre pueblerina, al referirnos al cruzar el río Uruguay, y nos encontrarnos con él país hermano de la R.O. del Uruguay, con Salto. Es, una ciudad históricamente muy dedicada al arte, desde siempre, basta con ver su emblemático teatro Larrañaga, lo antiguo que es, anterior a nuestro Palacio San Carlos, y también la cantidad de museos en plena actividad. Lógicamente se encuentran muchas artistas, y por eso menciono a Elsa Troilo muy reconocida por su estilo particular. Lo podemos apreciar en este cuadro, de líneas esfumadas, llena de sutil movimiento expresivo. Esta realizado a flor de piel, en tinta china, donde se puede ver, plasmada una figura alada de mujer.Volvemos a Concordia, para recordar una charla que escuche, de la profe Chela Migone. Ella en forma muy clara nos explicó, una de las causas que los hizo cambiar a los pintores paisajistas y de figuras humanas, como se pintaba en esas épocas, fue cuando apareció la fotografía. Al mostrar una imagen tan perfecta, se fue buscando otro camino el de lo abstracto, para poder sobrevivir. Comenzó así otra etapa, de modernismo surrealista. Le consultamos no era entendible lo nuevo, en el cambio, y nos explicó: no era necesario entenderlo, cada persona en su libertad, lo interpreta a su manera.Pasó el tiempo, y tuve una experiencia delante del cuadro de "La Gioconda También llamado La Mona Lisa. Es una obra de las más famosas del Renacimiento italiano. La vi detrás de un vidrio blindado, y me gusto tanta perfección sobre todo la mirada, que parecía se movía siguiéndote si la observabas de distintos ángulos, y comprobás estas delante de una obra maestra. Entre el grupo de turistas me llamó la atención un señor mayor como miraba el cuadro, y lloraba. Continuamos con la guía viendo otros cuadros, y dicho señor permanecía allí. Por curiosidad le pregunté porque se emocionó tanto, a lo que me contestó y dijo: "Trabajé años limpiando en un museo de cuadros en Bs.As., y siempre me gustó una réplica de La Gioconda. Ahora me jubilé, y emprendí este viaje con lo que fui ahorrando, para ver el original de dicho cuadro y conocer diferentes museos, y llenarme de nuevos conocimientos y elevar mi cultura". Todo esto parece una historia más, pero nos lleva a una reflexión, que hay artistas geniales, que perduran con el tiempo, y gente que sabe valorarlos sentimentalmente, y otras personas lo ven como valor comercial pagando cifras enormes en las subastas por los cuadros famosos. Sepamos valóralos, por el sacrificio que tuvieron que pasar para lograr ser artistas, de renombre internacional, y que perduran en el tiempo.En este caso a su autor, Leonardo Da Vinci que hizo este cuadro en 1503, y a esa mujer que posó para dicho artista. 

Se puede decir que, para festejar el día de la mujer, es muy difícil encontrar una mujer para encabezar la lista, porque existen muchísimas mujeres que marcaron en su momento en el mundo, y en la época que vivieron, a llegar a ser memorables, por su dedicación plena de sus vidas, con un sentido de la vida, ya sea religiosa, humanitaria, artística o científica. Al ser tantas mujeres destacadas, resulta difícil seleccionar algunas, porque muchas fueron trascendentales e importantes en las distintas épocas que les tocó vivir.Elegí solo seis por lo diferentes que son en la elección de sus vocaciones, pero coinciden que ellas se dieron por entero con sacrificio pleno, a darse al prójimo desde su vida. Se brindaron con amor, por lo que realizaban en el plano espiritual, artístico, y humanitario, lleno de solidaridad, y humildad. Todo esto es, que las enalteció como personajes relevantes y ejemplares, dignos de ser recordados.

Mama AntulaEs la primera santa mujer argentina, que nació en Santiago del Estero en 1730, en una familia de bienestar económico elevado. Ella María Antonia de la Paz y Figueredo dejó toda esa vida para dedicarse a continuar con la enseñanza de los Jesuitas, que fueron echados del país. Extendió sus enseñanzas, por todo el norte argentina, por senderos de montes, selvas, desiertos hasta llegara Bs.As. Lo hacía con un grupo de amigas, trasladándose a pie, todas eran laicas consagradas voluntarias. Allí en Bs As, fundó una casa para Retiros Espirituales, fuvo muchas luchas que afrontar. Logro ser reconocida por el bien que prodigaba, uniendo sin distinción es sus retiros a los vecinos más acaudalados, junto con sus sirvientes, sin ninguna distinción. Su obra fue enorme, de total entrega. Paso un largo tiempo, y su obra de bien, la llevo a merecer ser Santa reconocida, y elevada a los altares.

Teresita de LisieuxSe la conoce como la Santa Misionera, sin embargo, nunca salió de su claustro, pero su vocación fue por entero rezar por las misiones, y con mucha humildad, y entrega total, de sacrificio, con enorme fe, en los designios de Dios Padre.Hoy en día se encuentra una enorme basílica en su honor y su devoción se expande por toda la tierra. Realizo milagros como intercesora de la Virgen y del Niño Jesús, de la que ella fue, ferviente devota.

Anna PavlovaNació en 1881 frágil, prematura, enfermiza, de familia muy humilde. Su vocación era llegar a bailar. Se presentó a un examen y fue rechazada, insistió y la aceptaron, pero se le burlaban y le decían: "la escoba". Ella con enorme sacrificio llego a presentarse ante el público en 1889 que la notaron era diferente dotada de un don angelical y se la veía etérea, era una poesía en movimiento. Al poco tiempo fue nombrada primera bailarina, y salió de gira por Europa y América con una compañía. Luego formo, su propia compañía, y fue la primera en bailar danza clásica en Asia, en Japón y China que no conocían, maravillando a todos los públicos donde actuaba reconociéndola a mejor bailarina del siglo final siglo XIX y comienzos del XX. Ayudaba a huérfanos y protegía a los animales. Su vida sirvió de inspiración y ejemplo de entereza para conseguir sus logros a fuerza de estudio, constancia y humildad. En plena guerra bailaba tanto en grandes escenarios, como en salas pequeñas, donde se brindaba por entero en cada función, para todos los públicos.

Josefa Dominga BalcarceFue la nieta de nuestro Gran General San Martín (que tenía un gran corazón. Ella en tiempos de guerra transformó su casa, en Brunoy en Francia, en hospital de campaña, y atendía tanto a los soldados franceses como a los soldados alemanes, sin distinción en forma solidaria.Esto la llevo a ser condecorada con la Legión de Honor y la Cruz roja francesa, por su valentía y su ejemplo de humanidad y considerada una heroína.

Marie CurieFue una científica que obtuvo como primera mujer, ganar el Premio Novel en física en 1903 y en 1911 Premio Novel en Química. Pionera además en la investigación, de radiactividad, y sobre la estructura atómica. Defensora de la educación y la igualdad de género en la ciencia.

Noel de CastroEs Argentina y salteña, será la primera mujer científica en viajar al espacio en Space X. Es ingeniera biomédica especializada en bioastronáutica. Se graduó en la Universidad Favaloro, y completó un master en ingeniería aeroespacial en Estados Unidos. Representará a la Argentina en una misión espacial histórica.Para terminar esta nota de 6 mujeres, que mejor me pareció nombrar a nuestra madre la Virgen María, como mujer modelo de virtudes, de toda la cristiandad, al ser madre del creador y nuestra, y seguir su ejemplo, y bendita sea, entre todas las mujeres.

"Nos encontramos en el último día de locura, de las máscaras, y las cabriolas, para volver a ser hombres serios y ocuparnos de las tareas ordinarias de la vida. El teatro Beñatena ha realizado bailes de máscaras, con entradas de 6 reales para caballeros, y damas gratis. El corso comenzó a las 16 y 30 h todo resulto muy concurrido y de gran alegría. Se destacaba la comparsa "Embudo" invitada de Salto de la R.O del Uruguay.Es por eso que vemos, desde siempre nos unió el carnaval con el vecino país hermano del Uruguay.Por lo tanto, me pareció adecuado comentarles cómo se formaron los carnavales en Montevideo, de relatos obtenidos por el libro "Las Llamadas", del famoso pintor Carlos Páez Vilaró, que el mismo me obsequió, con su amabilidad característica de gran artista, en su museo taller de Casa pueblo. "La casa del sol" en Punta Ballena, Maldonado.Nos dice: "Las llamadas", es el acontecimiento festivo más popular del Uruguay. Solo una noche en cada año. Es un desfile por la calle que se heredó de África, por lazos invisibles de la historia. Es, la prolongación de aquella forma que adoptaron los negros en su pasado esclavo, para reunirse.Con el tiempo el negro hizo que en sus marchas se hermanaran con el blanco.Hoy se abrazan dos razas desde la piel del tambor, y el tamboril, que son el motor de la comparsa. Primero se realizaban estos festejos en la Noche buena y Navidad. Después se realizaron el viernes de Carnaval, con toda esa fuerza y grandeza de su folklore. En estas agrupaciones se canta y baila al compás del candombe".Otra versión es de Silvia Pórtela, recopilada de la Biblioteca Nacional de Montevideo, y del periodista Gustavo Diverso.Ellos nos comentan cual fue la causa y el origen del comienzo de las murgas tan tradicionales en el vecino país.Fue ocasionado por una compañía venida de España de Cádiz que le decían "7 la gaditana".Un día dicha compañía de pronto no tenía como pagar el hotel, la comida y su regreso. Fue allí que el ingenio, la creatividad, y la necesidad, los motivó a llevar su compañía por las calles montevideanas en un carnaval, e idearon la murga, con cantos y bailes como lo hacían en su tierra española, para de esa forma poder sobrevivir y lo lograron.Ya para 1906 la fueron adaptando al gusto popular. Primero fue con versos políticos y luego con cantos deportivos cuando empezó la moda del fútbol.Todo en sentido pintoresco que lo fueron adaptando, al gusto popular. La primera murga se llamó "Los amantes del engrudo" siempre muy unidos al carnaval.Así fue el comienzo de las murgas uruguayas, tan arraigadas y famosas hoy en día, que comenzaron por una necesidad de un grupo de artistas de zarzuelas españoles.A veces un problema o un obstáculo, se convierte en un éxito, si se lo trabaja con esfuerzo y con ingenio.

Termino con una excelente noticia

Fue comunicado en nuestro diario "El Heraldo" del día 19 de febrero que dice así: "Entre Ríos cerró el fin de semana del Carnaval con 365.000 turistas, y por todo el país se movilizaron 3 millones de turistas''. También el turismo de cercanía de la R.O. del Uruguay. Todo esto significa un Carnaval Récord, que favoreció mucho a Entre Ríos, Corrientes, Tucumán, Salta y Jujuy donde se festeja con estilos muy diferentes el carnaval, pero que despiertan ser un gran atractivo como quedó demostrado por la Confederación Argentina de la Mediana Empresa (CAME).Bienvenidos sean estos datos estadísticos de potencial turístico, que la población argentina quiso, pasar un fin de semana, distendido a plena recreación. 

Su propósito fue buscar formar corazones empáticos y compasivos. Su visión combina la acción a través de trabajos que perduren y dejen huellas con la reflexión, partiendo de la convicción directa de la vulnerabilidad que transforma la vida de quien sirva. Al mismo tiempo, donde el otro ser se descubra amado, transformado y acompañado. Este compromiso se viene realizando desde hace cinco años. "Impulso Social" sostiene un trabajo ininterrumpido. Se realiza, codo a codo con la comunidad de la Parroquia Nuestra Madre de la Merced bajo la guía de su Párroco Nicolás Frigo. Se trabaja en el juego, en la charla de formar voluntarios, en el arte, donde las manos de los niños y jóvenes del barrio, se unen para transformar paredes en la zona de la vía, limpieza de terrenos para recuperar espacios dignos para los niños Con las madres se celebran meriendas entra los vecinos y misioneras. La oración y misas se hacen con alegría juntos todos en beneficio para la comunidad. (Datos estos de una misionera B.C.)Qué bueno resulta comunicar estas noticias tan positivas, ante tantas noticias de la cruel realidad, que suceden a diaño. Estos hechos nos llenan de esperanza por un mundo mejor, y nos llena de agradecimiento a esta juventud que hace por un cambio de beneficios espirituales, que dan dignidad, acompañamiento, y que resaltan e imprimen valores humanos. El que quiera unirse a estos grupos solidarios serán bien recibidos, y de esta forman se sumarán misioneros a estas obras que le hacen tan bien al prójimo necesitado, que "hacen el bien y se hacen bien para ellos mismos" con estas experiencias tan loables, donde prima por sobre todo el amor al prójimo. 

Realmente ante un mundo convulsionado, en que estamos insertos debemos buscar la luz en la palabra de Dios y llegar a todos, irradiando con fortaleza y fe sus enseñanzas. El Papa León XIV dijo: "el cristiano debe salir y dar ejemplo de trasmitir la buena noticia, de que esta en nosotros, buscar la luz que disipa las tinieblas".El Párroco comento, que se acaba de pintar el techo de su parroquia con el manto de la Virgen, como cuando se la encontró en la gruta de Choya en el Valle de Catamarca que quiere decir "Fortaleza de la falda". Hecho ocurrido en el siglo XVII en 1600 por los aborígenes del lugar, al que veneraban, desde los primeros tiempos olvidada por algún español.El manto tiene por dentro color rojo que evoca la realeza y la divinidad, por fuera el manto es color azul, significa la humanidad de Cristo, que se encarnó en la Virgen y así vivir como hijos de Dios, y ser un pueblo peregrino, con rumbo al cielo. Este techo pintado con el manto de la Virgen quiere representar sentirse cobijado por la Virgen y que nos cubra de bendiciones, como la cruz inmensa que nos da luz y con sus campanas nos llama a toda la comunidad. Que ella sea: "clarín en las batallas y perdón en las victorias". Termino la misa presentando a un grupo de jóvenes que misionan en los distintos barrios de dicha zona, y hasta en la cárcel.

Con el tiempo la figura de Nicolás de Myra, se fusionó con un dios germánico llamado Odín, que celebraban los vikingos, en el solsticio de invierno, con fiestas y regalos como símbolo de la navidad.Fue en 1892 que el gran músico Tchaikovsky, estreno en San Petersburgo Rusia, su famoso ballet' El Cascanueces" asociado a la navidad, y se sigue hasta el día de hoy en todos los grandes teatros del mundo realizándose con total éxito como lo realizado recientemente en nuestro Teatro Colón y en el Lincoln Center de Nueva York.En el siglo XIX la figura de Papa Noel se popularizo en Estados Unidos, gracias a un poema llamado "Una visita deSan Nicolás escrita por Clemement Clarka Moore en 1823.El poema decía, de un simpático hombre gordito y alegre, vestido de rojo que bailaba y regalaba juguetes a los niños en navidad. La imagen más actual ocurrió en 1930, con la popularidad de una gaseosa, que se convirtió en un icono como lo vemos hoy en forma más comercial.En otros países el Papa Noel se le llama Santa Claus, o San Nicolás, y se dice en una leyenda, vive en el polo norte, y tiene una fábrica de juguetes, y su ayudante se llama Elf. En Alemania y Austria se lo conoce como Kriskrngle Kringley se cree es un ángel que regala a los niños. En Italia como "Baíbbo Nata le" En España como Papa Noel o Santa Claus.En el polo norte en Laponia en Rovaniemi Finlandia Capital Oficial de Santa Claus, existe un pueblo llamado Santa Claus Villaje, donde los visitantes pueden enviar cartas y fotos con él. Tienen un correo donde los niños pueden mandar sus cartas a Papa Noel, que se supone allí vive, y para navidad viene por el mundo en su trineo, trayendo los regalos a los niños. La población indígena de Laponia tiene la cultura sami y una rica tradición. De allí son las fotos exclusivas enviadas para este diario.Dinamarca en Copenhague tienen un parque Tivolio que es muy popular. En Italia en el Vaticano se inauguró recientemente la exposición de 100 pesebres, uno de cada país. Muchos tienen movimientos, en sus figuras como verdaderos trabajos de artesanías muy bellos y un enorme árbol navideño. En Brasil en Gramado, en la cierra Gaúcha se llama" Natal luz "con un millón de luces.En Argentina en Misiones en Capioví- Es el único lugar de América Latina, que realizan un Shows musical de danzas y teatro durante un mes con espectáculos de desfile por las calles, todo con vestuarios reciclados y con más de 15.000 botellas de plástico, hacen los adornos promoviendo la consciencia ambiental y el trabajo comunitario. En nuestra capital se realizó un hermoso pesebre delante de la Casa Rosada presidencial, otorgándole un digno símbolo de paz y de unión familiar cristiano, para toda la hermandad.De tanto viajar por el mundo llegamos a Concordia en el local de la antigua Bagle, donde se encuentra un lugar llamado refugio Municipal, de personas en situación de calle Esta ubicado en calle 9 de julio y Rivadavia. Los visité y me atendieron muy bien la gente municipal, que los cuida. Ellos me dijeron ahora son 22 personas, llegaron a tener 30 que allí se albergan. Le dan comida, baños para su higiene y camas. Lo llamativo que también tienen un taller, que les enseña la profesora Graciela del Lujan Castillo, antigua empleada municipal, de más de 35 años que con cariño y esmero les enseña hacer manualidades con materiales reciclables.Con gran entusiasmo me mostraron el árbol de navidad hecho por ellos. Pintaron cada botella, y quedo muy bonito. Se entusiasmaron para salir en una foto para el diario" El Heraldo." Me pareció algo lindo, que ellos sean parte de una comunidad, que se integren aprendiendo a trabajar, que es tener dignidad, y emprender un nuevo camino donde nada tenían, y que me decían, podríamos hacer arbolitos para empezar a venderlos los vi entusiasmados.Para cerrar esta nota tan festiva termino deseándoles muy especialmente a todos los lectores de nuestra centenaria diario El Heraldo pensé, que mejor que desearles felices fiestas en familia. Los creyentes y los no creyentes sin distinción todos son hijos de Dios Padre y es, el nacimiento de Dios hijo, para festejar.Creí adecuado a este momento una reflexión del sacerdote el padre Andrés que dice así. "Según el texto de los antífonías sobre la Sabiduría. Se debe pedir aprender a valorar lo eterno, no lo pasajero. Pedir a Dios, nos dé luz para ayudarnos a tomar decisiones que nos acerquen a Él. Pedir que su palabra sean lámparas de nuestra vida, que nos den claridad a conseguir el Don del Discernimiento. Pedir sabiduría,' para obtener sensibilidad, para .saber lo que es bueno para nuestro propio bien, y que sea luz, en nuestro camino a seguir". Buenas palabras para pensar en esta navidad. 

Una teoría dice, que se menciona en el libro del Génesis, y simboliza la conexión entre Dios y la humanidad .Otra teoría sugiere, en la época medieval que muestra la genealogía de Jesús ,el padre David, hasta María, José y JesúsEn la actualidad se decora con muchas luces para conmemorar el nacimiento de Jesús -Veamos en Nueva York con 6 grados bajo cero, la iluminación de los grandes árboles y las casas con efectos de luces con drones cambiantes. En Francia, de navidad la torre Eiffel, muy iluminada como un árbol, las galerías las calles de Barcelona y ese castillo con un hermoso árbol en Bélgica.En nuestra Concordia ya se va viendo decoraciones artísticas embelleciendo las noches con sus coloridos de tiempos festivos familiares.No olvidemos en otras partes están en guerra, oremos pidamos y alabemos al Señor, por la paz tan necesario para vivir en un mundo armónico con drones no de guerra y destrucción, sino de drones de adornos, en paz embelleciendo de esa forma la vida, de todos los humanos, de esta tierra viva, que sea llena de esperanza.

Filípides era un soldado, y corrió desde la ciudad de Maratón hasta Atenas, para comunicar la victoria de los griegos sobre los persas. Corrió 42 km y llego, y exclamó "Hemos vencidos" y cayó muerto de agotamiento.La maratón moderna se origina en los Juegos Olímpicos de Atenas en 1896 con una distancia de 40 km. En Londres en 1908 se estableció 42Km. Hoy en día las maratones son Eventos Deportivos populares en todo el mundo y se realizan todas de 42 Km. El record mundial actual en masculino, es de Kelvin (Kenia) EI femenino: Ruth Chepngetich (Kenia). La más antigua maratón es la de Boston.Últimamente se realizó en el 2016 en New York City. En Berlín se realizó en el 2017.En Bank of América Chicago en el 2018, En Londres la Maratón fue en el 2022. En el 2024 se corrió la Maratón en Boston. Luego para cerrar el ciclo completo de 6 Maratones en Tokio en el 2025. Este año se agregó otra Maratón, la 7, en Sídney, Australia.Todas estas 7 Maratones las realizó el Señor Juan Manuel Montes, ciudadano de Concordia, donde está radicado desde hace años, y aquí formó su familia, y que fuera nacido en Corrientes.Es muy importante reconocer el gran esfuerzo de dicho deportista, que demostró constancia, preparación, y mucho esfuerzo, para completar todas estas fechas en tantos lugares tan distantes, y participar a nivel mundial en dichos Eventos tan significativos, y llegar a la meta final en todas.Resulta interesante escuchar sus relatos, de cada lugar tan distintos en culturas, y costumbres diferentes, en donde él pudo participar representando a nuestro país.En Argentina tenemos gran cantidad de Eventos de Maratones, organizados en cada ciudad, pero en nuestra Concordia tenemos varias y la que representa a nuestro diario "El Heraldo". La más grande es "la Maratón de Reyes", que convoca a muchísimas participantes, y que cada año adquiere más fama, y vienen más participantes, de distintos lugares y de otros países. En la foto podemos ver la enorme medalla de las 6 maratones que le fue entregada a los participantes del ciclo completo en nuestro comentario al señor Montes. 

En el siglo VIII en Alemania el Santo San Bonifacio misionero, extendió la costumbre del árbol de navidad, pues decía representaba a Cristo el que nunca se marchita. Primero lo representó con un roble y luego con un abeto. La estrella que se le pone en el extremo representa a la estrella que guio a los reyes magos, hasta llegar a conocer al Niño Jesús, al rey de todos los reyes. Los adornos son alegría, y las luces representan la" catcquesis viva "como verdadera razón de la navidad. El árbol es verde, es vida, es eterno.En nuestro Buenos Aires, se vio por primera vez en casa de la familia Wright, británicos en 1809. En el diario "La Gaceta Mercantil" en 1846 comenta de un árbol de navidad en la casa del cónsul británico, y de allí comenzó a popularizarse cada vez rnás en todo nuestro país, pero en cada lado según los arboles de cada región. En la Patagonia se utilizaban los cipreses o lenga, en el litoral el naranjo o pomelo, en la zona andina, los árboles de queñua o churqui. Hoy en día se continua la tradición en todo el mundo implementándolo en cada hogar, calles, edificios, o paseos realizándolos anticipando la navidad los 8 de diciembre dándole un clima festivo a cada lugar, y de verdaderas artesanías creativas.

Los pesebresLa tradición conocida como "nacimiento", se remonta al siglo XIII en Italia, con San Francisco de Asís, que fue el que creo el Pesebre en Greccio. Su idea era el de crear la escena bíblica, y hacerla accesible a los fieles donde poca gente sabia leer y esa era una forma de llegar a tanta gente analfabeta, y enseñarles por medio 'del pesebre, el nacimiento del hijo de Dios. Las figuras del pesebre son la familia, el niño, la madre la Virgen, el padre José, angelitos, pastores, los reyes magos venidos de lejanos países, y los animalitos del lugar, ovejitas, burro, vaca etc.Hoy en día se sigue la tradición en los hogares cristianos, en iglesias, en plazas de todo el mundo.En nuestro país los pesebres vivientes se siguen realizando y en nuestro norte argentino en las laderas del cerro Capitán en el barrio Villa de las Rosas que cuenta con más de 200 personas entre niños y jóvenes. En Jujuy en la Puna, y en la Quebrada de Humahuaca, y así en cada ciudad de nuestro país.En Concordia para la primera fiesta del inmigrante organizamos, concursos de vidrieras y visitamos en casas de familias de cada colectividad, en la señora de Belleza italiana, polacos, griegos, españoles, cada uno con sus historias y todo quedó documentado, y llamó la atención de la casa de la familia Salinas, lo enorme de su pesebre familiar. Así en algunas congregaciones escolares, se mantiene estas sanas costumbres, y en distintos barrios organizados por su feligresía que dejan huellas y que hacen tan bien al espíritu navideño religiosos.» Elegí para ilustrar esta nota un pesebre realizado por una niñita de solo 7 años que concurría a un taller en el Divino Maestro, donde realizaban artesanías en cerámica al horno y a ella se le ocurrió hacer un pesebre allí esta me pareció significativo por ser una niñita (mi hija) y todo lo que generó en ella, entrar al mundo del pesebre, y su significado religioso. Sería bueno que vean el efecto que produce en los niños, realizarlo. En mi época de niñez existía la revista Billiken, que todos los años editaba un pesebre que se podía recortar y formar todos sus propios pesebres, de lo más simple a lo emblemático religioso.Ya falta poco para este acontecimiento tan importante a prepararse no solo con la comida, los regalitos, sino prepararse desde el corazón, y las buenas acciones de caridad y solidaridad, con el hermano necesitado de afecto Sumarse a las Instituciones que organizan actos solidarios muy loables y que Concordia se destaca por serlo.

Para cerrar esta nota deseo trasmitirles una invitación que me realizaron amigos uruguayosConcierto en la Catedral de Salto, de órgano, percusión y cantante lírica, de Suiza con música de List, Lulli, Part y Ginastera. Función gratis a las 21 h. Sera para no perderse dicha oportunidad el 14 de diciembre, Catedral de Salto de la R. O del Uruguay, cumpliendo así con el 39 festival de Órganos del Uruguay. Ya les comenté especialmente a la Colectividad Suiza de Concordia, y están muy entusiasmados porque reconocen es algo muy interesante, para presenciar todos los amantes de la música clásica, y de órgano tan llamativo para nuestros tiempos. 

Así como en el siglo XV ocurrió la ocupación de Constantinopla por los turcos, el sitio de Orleans por Juana de Arco (1429) y que Alfonso V de Aragón entra en Nápoles (1447) es que Enrique VI dedica una página entera en sus memorias, sobre los partidos de fútbol.Por otra investigación se dice se originó en Inglaterra en el siglo XIX en 1863. Allí fue se fundó la Football Asociación (FA) en Londres. También hay registros se jugaba en China, Grecia, y Roma hace más de 2000 años.En Argentina llegó el fútbol en el siglo XIX traído por los inmigrantes ingleses y escoceses.El primer partido se jugó el 20 de junio de 1867 en el campo en Bs As, actual Retiro en los bosques de Palermo, donde hoy se encuentra el planetario. Pero hay un diario de Curuzú Cuatiá llamado "Cultura "que nos dice, fue en Corrientes donde se jugó por primera vez entre ingleses ferroviarios, y criollos y estos le ganaron 1 a 0.

Dos enormes esculturas en honor a la Virgen

Les comenté el sábado 27 de setiembre en este prestigioso diario" El Heraldo" que un grupo de pelegrinos, pertenecientes a la iglesia de la Virgen del Valle, donde su párroco es el padre Néstor Toller, fueron a Catamarca. Allí se encontraron con una belleza de escultura de la Virgen ele 52 mts de altura, como un edificio de 11 pisos. Se demoró 7 años y medios en su construcción y que lo más difícil fue, el camino que se debió hacer entre las montañas sinuosas de acceso, al lugar que fuera donde los aborígenes encontraron hace 400 años a la virgencita morena, que siempre veneraron. Adentro de dicha escultura se encuentra una iglesita para refugio de sus peregrinos que acuden multitudes, a pedir favores o simplemente a honrar a la Madre de Dios. Recordemos ella está a 5.900 mts de altura a nivel del mar. Porque repito esta nota porque esta semana salió en redes sociales que en Brasil hicieron una escultura a la Virgen de Fátima más alta del mundo de 54 mts de altura. Fue realizada en un año por módulos y con ayuda de la inteligencia artificial.Bienvenidas sean las dos esculturas tan enormes, pero eso no es lo importante la altura sino el fervor, de sus peregrines y feligreses, que no dudo será igual. Lo más importante es el fervor como se llega a ella, y reconocer más en este tiempo por la que estamos pasando, tiempo de adviento, lo importante llegara ella, que es nuestra Madre Celestial, para implorarle perdón por el mundo que vivimos de tanta carencia de valores espirituales, y de falta de amor que nos ayude a rezar, por un mundo mejor. Un mundo lleno de valores, que le hacen bien al alma, y nos llena de fe, y esperanza, para llegar a la morada eterna que nos da luz. Bendita seas María en todas las advocaciones, que en cada país tiene la suya. Así como España la tiene a la Virgen del Pilar, en Portugal a la Virgen de Fátima, y así cada país representa su historia religiosa. En Argentina la tenemos a la Virgen de Luján, a la Virgen de Itatí en Corrientes, la de San Nicolás, cada una tiene su propia identidad.Para finalizar recordar en este tiempo que estamos en el adviento, preparándonos para el nacimiento de nuestro Niño Jesús. Será pronto la Navidad de este 2025 que pediremos por la familia, la paz en el mundo, y volver al tiempo de los valores espirituales, que nos enaltece como ciudadanos de bien, "queriendo al próximo como a nosotros mismos."

Actúan artistas locales, y nacionales, patios descomidas, y puestos de artesanos. Antes se hacían hermosas carrozas que las diseñaba el artista Olegario Pucheu, que venía de Mendoza, de hacer las carrozas de la vendimia. El citrus comenzó en nuestra ciudad gracias a la familia Niez, de inmigrantes franceses.Resta Nacional del arroz, en San Salvador desde 1953.Fiesta Nacional de la playa, en Concepción del UruguayEn su pintoresco balneario Banco Pelay. Lo festejan con competencias deportivas.Fiesta Nacional del chamamé, en Federal.Desde hace 50 años se realiza con mucha música y bailes.Fiesta Nacional del mate, en Paraná.Se celebra con doma y jineteada interactuando con guanqueros que son artesanos del cuero. Allí en la Capital de la Confederación Argentina.Fiesta Nacional de la Avicultura, en Crespo.Fiesta Nacional de la Apicultura, en Maciá.Fiesta Nacional de la Sandía, en Santa Ana, se celebrará el 16,17y 18 de enero la numero 11° fiesta, pero antes tuvo 3 fiestas regionales, 25 ediciones provinciales, y ahora 11 ediciones Nacionales en total lleva 39 años, de trayectoria. Allí, gana la sandía más grande y pesada, pero todo depende del año de lluvia, que el tiempo le marcó.Fiesta Provincial deÍTaipero, en General Campos.Fiesta Provincial del Pastel, en Villaguay.Fiesta Provincial del Salame, en Chajarí.Fiesta Provincial del Surubí, en La Paz.Fiesta Provincial de la torta frita, en Gral. Mansilla.Fiesta de la Chamarrita, en Santa Elena, en homenaje a Linares Cardozo.Fiesta del arenero, en Rosario del Tala.Fiesta jineteada y folklore, enDiamante.Fiesta de la Tradición, en General Campos desde hace 25 años.Festival Internacional de Cine, en Paraná en su 7°edición.Todas estas fiestas son tradicionales y mantienen sus costumbres y su cultura, favoreciendo también al turismo. Este material que les fui detallando, fue por un trabajo de investigación de la Profesora Paola Tejera, que fue a su vez ayudada por especialistas en estas investigaciones, por el señor Gustavo Surt, Graciela Bascurleguy, y Lizel Ruhmschopf.Este tema de todas las fiestas tradicionales de Entre Ríos, las unió y realizó en un ballet en San Salvador, en el Club Sportivo el 18 de ociubre con total éxito.El tema me pareció muy ilustrativo y relevante, de cómo se festeja en cada ciudad, de acuerdo al trabajo que se realiza en su población, de acuerdo a la vida, y como se desarrolla por sus ciudadanos, con la naturaleza en donde viven, y lo que se produce, de la tierra donde habitan. Si es sobre el río Paraná o el Uruguay, sus afluentes, o en el lago, en sí, lo que la naturaleza les brinda a todos los nativos, ios paisanos, a los inmigrantes, que trabajaron para hacer una provincia pujante. En todas se elige reina y se celebra con músicas y bailes, patios de comidas, y trabajos expuestos por artesanos de cada zona.Y para terminar como no mencionar a lo que representa los carnavales en cada ciudad de nuestra provincia. Aqui justamente sobre el tema de los carnavales, tenemos que ir a las investigaciones del profesor Heribertó Pezzarini, datos del archivo Histórico Municipal, que nos habla de Concordia en 1880 que ya tenía corsos. La ciudad carecía de luz eléctrica, pero sus fiestas tenían enorme lucimiento, y comenzaba el corso a las 17 h de la tarde, y era de 30 cuadras. Hay detalles muy interesantes que nos sorprenden en 1881.Debo resaltar que en la década del 30 eran/' los más importantes del país/ y venían siempre a compartir, nuestros hermanos uruguayos, con sus comparsas, imagínense en lanchas en aquellos tiempos.En la década del 70 las hermanas Quintana, le enseñaron a la gente de Gualeguaychú. Y hoy dicha ciudad se la llama el "Carnaval del país," con más de 5000 integrantes, pero nosotros en todos estos últimos años pudimos volver a ver, volvió a florecer, aquel entusiasmo y llamarlo "el carnaval más pasional." Bien que lo vemos todo el año, se están preparando, y se nota sus progresos de trabajo, de gente realmente apasionada con el carnaval, y representa una fecha muy importante para la ciudad, por la cantidad de turistas que nos visitan.Pero ese brillante presente que se tiene, viene de una larga historia de tradición y de anécdotas e historias, por la que fue pasando, dignas de ser recordadas, porque formaron una base sólida de aciertos, y momentos como en los años 30, fueron los mejores carnavales del país, y luego tuvo sus tiempos de silencio, en otras épocas, para ahora resurgir como ave Fénix, y tener un presente brillante de gran fiesta popular, de la ciudad cuna del carnaval en nuestro país.Todo lo trascendente, se logra con sacrificio, y años de conocimientos, e innovaciones creativas. ¡Que linda es nuestra provincia, con sus fiestas!, que son la coronación de los trabajos de su gente. 

Con  tres horarios de programación, de mañana, de tarde y de noche, de una manera muy ordenada, que fue muy ponderada por todos los concurrentes. Fue declarado desde su principio de Interés Municipal (Decreto N°31.186).Actuaron alumnos de 60 profesores de distintos puntos del país y del extranjero. Bailaron: niños, jóvenes y adultos que colmaron las salas, en todos los horarios convirtiendo las funciones en Arte y Turismo, por la cantidad de visitantes. Participaron  profesores de distintos Institutos de Concordia con lo que se pretendía no solo Concursar, sino Compartir, amigablemente entre todos los distintos estilos presentados. Todo en total armonía, y valorar cada presentación, de cada profesor, para aprender y apreciar las distintas técnicas implementadas por cada uno, con su sello personal que los identifica.Se pudo deleitarse con la ternura de pequeñitas con pañales de dos años, de jóvenes potentes virtuosos, llenos de tecnicismo profesional, y del grupo correntino de Goya, donde actuaron abuelos, hijos y nietos, en unos hermosos valseados y unos lindos chamamé, poniendo su cuota de tradicionalismo, y que el bailar es para todas las edades, y es vida y alegría familiar compartida.El Evento de este año se llamó" Eclipse total "donde cada uno tiene su luz propia, y se luce al trasmitir su propio sentimiento, por este Arte del Danzar, demostrando cada uno sus propios talentos, y entusiasmo por bailar, como lo pusieron en evidencia, todos, con el entusiasmo que lo hacían con sus demostraciones artísticas.Todo este espectáculo fue organizado por el Instituto Orange Jazz, de la Prof. Teresita García de Costa, que desde que empezó a enseñar le puso ese nombre por ser Concordia "Capital Nacional del Citrus", y ella así llevo ese nombre por todos lados de ciudades y del extranjero, donde llevo dicho nombre en honor al citrus. Comenzó en nuestra ciudad, con la familia francesa de don Augusto Niez, y que ella nació en esta ciudad, y quiso de esa forma homenajear a dichos inmigrantes que le dieron identificación a Concordia "Capital Nacional del Citrus."Esta vez que tuvo tanta repercusión y tanta trascendencia de la cantidad de artistas y de convocar a tanto público, podríamos decir" Concordia Capital de la Danza".A continuación, nombraré a cada profesor, que trajo sus alumnos, y de qué lugar venían representando su ciudad o su país. A todos ellos nuestro agradecimiento por participar. Al público por acompañarnos, y muy especialmente a sus padres que permitieron sus hijos nos deleiten, con sus actuaciones y por sobre todo a Dios, que permitió todo se realizara en fraternidad, con unos hermosos días de sol.Profesores y lugar que representó. De Brasil Santana do Libramiento: Karen Belmonte.De la R.O. del Uruguay; de Salto, Carola Reppetto y Noella Reppetto, Lucia Tenca, Gabriela Tanoni y Ihansa Tanoni, Agustina de Armas, Cristina Canali y Silvia Guglielmone, y Melina Guimaraens. De Paysandú: Verónica Samurio y Gisela Cermicharo.De la Argentina: de CABA Marisa de Rissi. Provincia de Buenos Aires de La Plata: Liliana Carri, Zulma y Antonela Tejano., Julieta Tizzano. De Burzaco: Martina da Costa.De Arrecifes: Noelia Obregón. De Salto: Shirley Obregón.De Lanús O: Gabriela Godoy. De Bs As: Laura Esquivel Pérez Millán. De Corrientes, Goya: Raúl Chávez-De Entre Ríos de Villaguay: Zulma Puppo-Ziomara Cermiteli- Paula Noguera-Silvina Parnés - Mariángeles Zulpo -De Paraná: Lucrecia Scandela. De Colón: Marcela Kraitz-De Chajarí: Gisela Roh-Magali Smitarello-De Ubajay: Soledad Fochessatto. De Federal: Laura Cánovas- Camila Zacarías- Rocío Vidal. De General Campos: Mirlan Rougier.De Nogoyá: Sheila Olivera. De Gualeguaychú: Silvina Ferrari.De Colonia Ayuí : María José Villalba. De Federación: Maru Vago- Camila Vigano-Sofía Velázquez-De Concordia: Paola Tejera- Sarita Eiris-Sandra Blanco- Paulina Gerdano-Luis Oyarbides- Camila Zacarías- Natalia Sánchez- María Compa Victoria Costa -Camila Vigano-Tiara Roshes- _Luana Espinosa -Sofía Velásquez-Luana Benítez Blanco-Maira Ledesma- Cynthia Patiño- Mayra Ledesma- Daina Bordón- Paulina Serdán. "Totalizaron 23 ciudades distintas que estuvieron representadas por 60 profesores. Dignos todos, por sus trabajos presentados con sus alumnos de agradecerles su presencia tan valiosa, y aplaudirlos, por participar en dicho Concurso Internacional en sus 29 años de realizaciones. Muy importante agradecer al equipo de colaboradores, del Instituto, que ayudaron a que pudiera lograrse una coordinación, correcta, y ordenada" . 

En esta foto testimonial lo tenemos a nuestro conductor, profesor Andrés Rousset que entrevisto, en ese momento al intendente el señor Carlos Jaime Ceceo que fue relatando paso a paso como sucedieron los hechos, y guardamos todo ese material digitalizado filmado."Federación, venía sufriendo entre sus pobladores el cambio de ciudad para dar lugar al gran adelanto que era la represa de Salto Grande, pero en ese primer tiempo fue muy doloroso el cambio y tratar de volver a empezar una nueva vida. Adaptarse a la gente mayor le costó mucho, pero los jóvenes fueron los primeros en ir renovando sus energías. Como intendente me llevo desde el 1991 planear algo que renovara sus esperanzas y comencé a viajar para asesorarme y conseguir apoyo para tratar de lograr créditos para perforar y encontrar aguas termales. Hice 30 viajes a Bs.As., buscando apoyo. Viaje a España, Brasil, a la Republica Oriental asesorándome sobre el tema termales y finalmente todo ese sacrificio dio sus frutos y salieron las aguas termales."En la foto testimonial pondrán ver lo rudimentario de los cañitos finitos donde salían los chorros de agua a 50 grados de calor, el pozo a 1.380 metros debió perforarse, con 40 hectáreas para ir formando todo jardines, cabinas, baños etc.El tiempo premio ese enorme esfuerzo, de dicho visionario Intendente y de toda la población. Hoy tienen una ciudad donde las calles tienen nombre de flores y rosas sus canteros de sus avenidas, y muchos árboles y casas muy cuidadas y bonitas.Todo dispuesto para recibir a los turistas en esa ciudad en donde todo el año es turística. Ellos apostaron al futuro y con sacrificio enorme lo lograron y fueron las primeras termas de Entre Ríos y hoy son 17 termas con las que cuenta la provincia. Federación no es solo turística, sino un faro de luz religiosa, donde todos los años se celebra las tradicionales peregrinaciones a su virgen María Inmaculada de la Concordia. 

Posiblemente tas gentes jóvenes no saben de esta historia algunos a lo mejor sí, si sus abuelos se lo contaron.En la testimonial e histórica foto, vemos a dichos protagonistas, junto al jefe militar, padre, de nuestra amiga Graciela Bascurleguy, conocida periodista radial de LT15 que era el responsable, de proporcionarles del Regimiento de Blandengues, los soldados conscriptos. Ellos hacían los papeles de extras, en las escenas de guerras entre indios y gauchos. La foto fue tomada en el Hotel Colón, con los artistas donde se alojaban y nos daban permiso a los jóvenes a nosotros, de esa época, curiosos, de verlos desde el piso alto cuándo cenaban, allí en el restorán del hotel.Hicieron la primera parte de la película en 1951 en la Estancia:" El ombú" en Puerto Yeruá durante dos meses aproximadamente. Luego la siguieron por distintas provincias y terminaban en Mendoza y Chile la última escena. Gracias al señor Guillermo Fink, gran conocedor del tema de cine, consiguió dicha película, y no las dio, para que la pasáramos en 1994 por canal 2, para toda la audiencia de nuestro programa de “Tierra Viva de Esperanza". El recordaba haber estado viendo junto con el Señor Dr. Mario cuando la estaban rodando dicha película, y contaban juntos distintas anécdotas dignas de recordar, que lo dejo para otro momento. Recordando lo que los americanos decían, de Concordia, "tenía una gran luminosidad su cielo, ideal para filmar, que no en otros lados encontraba como aquí en Concordia. "Verdaderamente creo es bueno recordar tiempos que vivió nuestra ciudad, que fueron irrepetibles en cuento al arte del cine a lo grande, pues fue la primera película filmada en Sudamérica por los americanos.